Autor: <span>Matheus</span>

1º Prêmio Machado DarkSide de Literatura: último mês de inscrições

Depois de ultrapassar a marca de mais de 1500 projetos inscritos, o Prêmio Machado DarkSide de Literatura, Quadrinhos e Outras Narrativas entra na reta final do período de inscrições, que estão abertas até dia 29 de setembro – dia da morte de Machado de Assis.

Parte das comemorações de 8 anos da DarkSide, primeira editora do Brasil dedicada ao terror, a fantasia e ao suspense, o prêmio vai contemplar com o valor de R$ 100 mil (divididos em cinco categorias em contratos de edição de R$ 20 mil) os melhores textos ou projetos inéditos em língua portuguesa. São cinco categorias: Romance e Contos; Histórias em Quadrinhos; Obras de Não-Ficção; Outras Narrativas; e Desenvolvimento de Projeto.

Rompendo os próprios padrões do mercado de literatura, a categoria Outras Narrativas abarca diversas manifestações artísticas, desde ensaios, poesia e prosa, até jogos, música, reportagens, roteiros, podcasts, exposições virtuais. Já o vencedor de Desenvolvimento de Projeto receberá mentoria do time da DarkSide em três fases até a conclusão do projeto. Os resultados saem em 13 de novembro, última sexta-feira 13 de 2020.

Influenciadores concorrem a Menção Honrosa

Os influenciadores literários também terão a oportunidade de ver seu trabalho reconhecido já que a DarkSide Books e seus parceiros reconhecem a importância dos influenciadores literários como grandes colaboradores da formação da nova geração de leitores. Estes profissionais poderão se inscrever no prêmio que selecionará, na primeira etapa, os 30 perfis mais atuantes. Na sequência, o voto popular vai eleger seus influenciadores favoritos. A votação estará disponível no site oficial do prêmio entre os dias 15 de outubro e 10 de novembro de 2020. Os cinco candidatos mais votados pelo público serão contemplados com um troféu do 1º Prêmio Machado DarkSide e a menção honrosa.

Sobre as categorias

• ROMANCE/CONTOS: romances ou coletâneas de contos inéditos (mínimo de 40 mil palavras no projeto completo).

• QUADRINHOS: projetos inéditos de quadrinhos (mínimo de 60 páginas), até 4 autores.

• NÃO FICÇÃO: biografias, documentos históricos, pesquisas/monografias.

• OUTRAS NARRATIVAS: audiovisual, podcasts, poesia, teatro, música, jogos e todas as formas onde a palavra se manifesta.

• DESENVOLVIMENTO DE PROJETOS: categoria exclusiva para receber a Mentoria DarkSide em projetos não finalizados.

Sobre as inscrições e resultados

As inscrições são gratuitas e devem ser realizadas no site do Prêmio (www.premiomachado.com.br) até dia 29 de setembro de 2020. Dúvidas e informações sobre o prêmio também podem ser obtidas no site site da DarkSide Books (www.DarkSidebooks.com.br).

Todas as pessoas maiores de 18 anos residentes no Brasil ou em territórios e comunidades que têm a língua portuguesa como nativa estarão aptas a participar da seleção.  Para ser considerada inédita, a obra concorrente não pode ter mais que 20% de seu conteúdo divulgado anteriormente em qualquer meio, entre eles, sites, blogs e redes sociais do autor ou outras publicações como revistas e coletâneas.

Os vencedores do 1º Prêmio Machado DarkSide de Literatura, Quadrinhos e Outras Narrativas serão anunciados no dia 13 de novembro de 2020, no site oficial da editora (www.DarkSidebooks.com.br) e do Prêmio (www.premiomachado.com.br).

Para conferir todos os detalhes do regulamento, acesse: http://premiomachado.com.br/regulamento/regulamento_premio_machado_DarkSide_ed-2020.pdf

Sobre a DarkSide Books

A DarkSide® Books é a grande casa do terror. Nasceu no Dia das Bruxas, em 2012. Hoje, já mobiliza mais de 1 milhão de leitores nas redes sociais, que colecionam seus títulos — edições sempre caprichadas e em capa dura. A DarkSide® Books se tornou uma referência entre as novas editoras do mercado e mantém uma relação intensa, de admiração e troca, com seus fãs e seguidores, que não deixam de acompanhar, curtir, sugerir títulos e cobrar lançamentos com a Caveirinha. Além da qualidade do design e do acabamento gráfico das edições, esta legião de fãs busca, na DarkSide®, as preciosidades de um catálogo diversificado, que aposta em revelações da literatura mundial, premiadas no exterior (como Andrew Pyper, Caitlín R. Kiernan e Keith Donohue), em ícones do universo do terror e da fantasia (como Robert Bloch, Stephen King e Jim Henson) e em obras-primas que continuavam inéditas no país como Fábrica de Vespas, o premiado livro do autor Iain Banks.


Confira os filmes que estarão disponíveis nesta semana na Darkflix

Veja a lista com os filmes que entram nesta semana na plataforma e se entregue ao terror. Se você já é assinante, basta acessar o serviço e escolher o título que mais lhe agrada – ou mais aterroriza – e desfrutar do que há de melhor no gênero. Se ainda não assinou, pode testar o streaming por sete dias sem custo. A Darkflix é um serviço de streaming brasileiro dedicado ao cinema de horror. Por um preço acessível de R$9,90 você pode aproveitar todo o catálogo com ótimos e clássicos filmes do gênero.

 

 

 VOZES DAS PROFUNDEZAS (Voices From Beyond), 1991, Lançamento 07/09

“Vozes das Profundezas” foi um dos últimos filmes dirigidos pelo diretor italiano Lucio Fulci. O roteiro também teve a participação do diretor e foi baseado em um conto que Fulci escreveu e publicou na Gazzetta di Firenze, que mais tarde fez parte de uma antologia chamada “Le Lune Nere”. Na trama, Giorgio Mainardi morre repentinamente devido uma hemorragia no estomago, a última palavra direcionada à sua família é “Por que? ”. Pouco tempo depois, sua filha Rosie passa a ouvir a voz de seu pai, o espirito dele permanece consciente e deseja que ela descubra qual membro da família foi responsável pela sua morte prematura. Com a ajuda de seu namorado, Rose tentará chegar ao fundo desse mistério.

 

INVASORES DE MARTE (Invaders From Mars), 1986, Lançamento 08/09

“Invasores de Marte” é um remake do filme de mesmo nome lançado em 1953. Esta versão foi produzida pela Cannon Films e contou com Tobe Hooper na direção, famoso pelos filmes “O Massacre da Serra Elétrica” e “Poltergeist – O Fenomeno”. “Invasores de Marte” foi realizado após o longa “Força Sinistra”, também dirigido por Hooper em parceria com a Cannon, a trama de ambos envolve seres do espaço e ficção cientifica.

O enredo acompanha David, um menino que passa a ser perseguido por pessoas abduzidas por alienígenas, inclusive seus pais. Junto com a enfermeira da sua escola, David busca ajuda dos fuzileiros navais dos EUA para combater a invasão. O longa é uma verdadeira homenagem às obras do gênero dos 50, 60 e 70. Vale a pena conferir.

 

DARK STAR (Dark Star), 1974, Lançamento 09/09

“Dark Star” é o filme de estreia do renomado cineasta John Carpenter e do grande roteirista Dan O’Bannon. Inicialmente foi produzido como um curta, mas com a repercussão positiva em festivais onde foi exibido, ganhou cenas adicionais. O longa se passa em 2150, a pequena tripulação de astronautas americanos da espaçonave Dark Star tem a missão de destruir planetas instáveis. Eles contam com o auxílio de um computador de bordo – uma referência ao HAL 9000 de “2001: Uma Odisseia no Espaço”- mas após 20 anos no espaço algumas coisas já não funcionam como deveriam e o tripulantes terão que lidar com situações perigosas. A obra flerta abertamente com o humor e se tornou um clássico dos anos 1970.

A obra ganhou o Golden Scroll de melhores efeitos especiais no Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA, em 1976. Também foi indicado ao Nebula Award de melhor roteiro pelo Science Fiction and Fantasy Writers of America, e ao Hugo Awards como melhor filme.

 

COLHEITA SANGRENTA (Blood Harvest), 1987, Lançamento 10/09

Neste slasher, a jovem Jill Robinson retorna à sua cidade natal e descobre que a casa onde cresceu foi destruída e seus pais estão desaparecidos. Gary, seu ex-namorado, tenta ajuda-la, mas a situação piora quando Jill começa a ser perseguida por uma figura misteriosa e as pessoas mais próximas da jovem começam a ser assassinadas de forma horrenda. Enquanto isso, Marvelous Mervo (Tiny Tim), irmão de Gary, vagueia pela cidade com um sorriso grotesco no rosto e roupas de palhaço. Esta foi a estreia do irreverente cantor americano Herbert Buckingham Khaury (conhecido como Tiny Tim) em um papel dramático, Tim normalmente se apresentava com um Ukelele e é lembrado pela canção “Tiptoe Through the Tulips”. “Colheita Sangrenta” é um dos melhores trabalhos do diretor Bill Rebane e uma pérola entre os filmes de terror dos anos 1980. Os fãs do gênero não vão se arrepender.

 

CORAÇÃO SATÂNICO (Angel Heart), 1987, Lançamento 11/09

“Coração Satânico”, brilhantemente orquestrado por Alan Parker, se baseia na obra-prima de William Hjortsberg. Trata-se de um terror sobrenatural que traz o então sex symbol, Mickey Rourke como protagonista da trama e o ator Robert de Niro como o antagonista Louis Cyphre em uma atuação diabólica. O enredo se passa em 1955, em Nova York. O detetive particular Harry Angel (Rourke) é contratado pelo rico empresário Louis Cypre para encontrar o músico Johnny Favorite, desaparecido desde seu retorno da guerra. A busca se torna uma verdadeira descida ao inferno enquanto Angel se depara com rituais macabros, mortes e muito sangue. Quanto mais peças do quebra-cabeça ele junta, mais perto de uma revelação inquietante ele chega. Uma obra imperdível, quanto mais vezes você vê o filme, mais assustador ele se torna.

 

BORDERLAND – O LIMITE DO TERROR (Borderland), 2007, Lançamento 12/09

“Borderland – O Limite do Terror” acompanha três amigos recém-formados na Universidade do Texas que decidem cruzar a fronteira com o México para se divertir por algumas noites nos bares da cidade. Durante a estadia no local, uma série de eventos aleatórios faz com que os jovens se deparem com uma situação desesperadora: um deles é sequestrado por um cartel de drogas conhecido pela pratica de sacrifícios humanos. Eles precisarão contar com a ajuda de Ulisses, um detetive que persegue os criminosos há mais de um ano. A trama do filme se baseia vagamente na história de um dos homens mais procurados pelo FBI, Adolfo de Jesús Constanzo, traficante e líder de um culto religioso que cometia assassinatos ritualísticos para obter favores do demônio.

 

E aí, gostou? O que vocês vão separar para assistir semana que vem? Assiste e vem contar pra gente o que achou depois. Se você ainda está indeciso e não sabe se deve assinar ou não, aproveita que a Darkflix oferece um período de 7 dias grátis para testar, e depois que se apaixonar pelo catálogo você pode assinar por um preço bacana e acessível! Lembrem-se de ficar em casa se puder e se cuidar, semana que vem voltamos com mais novidades!

 


Coletânea reúne histórias em quadrinhos sobre a Segunda Guerra Mundial!

A obra mistura HQs baseadas em acontecimentos reais e narrativas fantásticas sobre guerra.

A Editora Draco lança uma campanha de financiamento coletivo no Catarse para a coletânea “Arquivos Secretos da Segunda Guerra Mundial”, que traz oito histórias em quadrinhos ambientadas no maior conflito bélico da história.

O lançamento reúne histórias baseadas em acontecimentos reais e narrativas fantásticas dos gêneros fantasia, ficção científica e terror. As HQs apresentam diversos pontos de vista do conflito, além de boa parte das narrativas mostrar a participação de brasileiros na Segunda Guerra. Temos desde os soldados no campo de batalha aos civis sobrevivendo em cidades devastadas pelos bombardeios, passando por espionagem, sobrevivência e os resultados de toda essa violência.

 

O projeto foi organizado e editado por Raphael Fernandes, que também escreveu uma das histórias. Entre os roteiristas também estão Celso Menezes, Antônio Tadeu, Luís Carlos Sousa, Larissa Palmieri, Alexey Dodsworth, Sarah L. Silva e Rodrigo Ortiz Vinholo. Já a arte ficou por conta de Ademir Leal, Chico Silvério, Rodrigo Matos, Tito Camello, Gabriel Calfa, Flávio L. Maravilha, Gabriela Nascimento, David Arievilo e Breno Fonseca (Kura).

Serão 60 dias de campanha e, além da coletânea de quadrinhos, os colaboradores receberão marcador de página, cartão-postal e um cupom de desconto no site da Draco. Os editores prometem metas extras especiais, caso o projeto alcance rapidamente 100% do valor inicial. Ou seja, quanto mais pessoas colaborarem, melhores serão as recompensas recebidas pelos apoiadores.

Para apoiar o projeto, acesse http://www.catarse.me/guerra

“Arquivos Secretos da Segunda Guerra Mundial” tem 160 páginas coloridas, formato 24 x 17 cm, papel couchê, capa cartonada com orelhas.


10º Cinefantasy começa no dia 06 de setembro com sessão de abertura no Belas Artes Drive-In e vai até o dia 20 no Belas Artes À La Carte

A 10a edição do CINEFANTASY – Festival Internacional de Cinema Fantástico será uma edição histórica. O Festival chega à sua décima edição, mesmo com os problemas causados pela pandemia de COVID 19, com uma seleção de 140 filmes, entre longas e curtas de 30 países e com uma grande novidade em tempos de pandemia: pela primeira vez no Brasil um festival de cinema tem sua abertura num cine drive-in, no caso, a pré-estreia mundial do filme O CEMITÉRIO DAS ALMAS PERDIDAS do diretor capixaba Rodrigo Aragão que acontecerá no Belas Artes Drive-in, dia 6 de setembro, e a partir do dia 7, até 20 de setembro, o Festival continua em uma versão online que será exibida no Belas Artes À La Carte.

O Cinefantasy recebeu, esse ano, a inscrição de 780 títulos, de 58 países e dos cinco continentes. E selecionou filmes como ANIMAIS ANÔNIMOS (Les Animaux Anonymes) de Baptiste Rouveure, que terá sua primeira exibição nas Américas representando a França com o primeiro longa-metragem do premiado diretor. Além disso, conta com première brasileira de 12 longas-metragens e de vários curtas-metragens, muitos inéditos no continente americano.

A edição deste ano tem uma marca muito especial de acordo com a diretora do festival, Monica Trigo, “Em meio à pandemia de COVID19 que mudou o comportamento e a economia do planeta, conseguimos construir um festival colaborativo no sentido de grandes parcerias, sem um único centavo de recursos públicos, mas tecido com muitas mãos generosas e qualificadas. Parceiros brasileiros e internacionais, uma plataforma consolidada e eficiente, o apoio da FANTLATAM – Alianza Latinoamericana de Festivales de Cine Fantastico. Teremos 140 obras e 14 dias de festival.”.

A 10ª edição conta ainda com o apoio do CTAv – Centro Técnico Audiovisual, da Mistika, da Elo Company e da AIC – Academia Internacinal de Cinema.

MOSTRAS COMPETITIVAS

Este ano as mostras competitivas do Cinefantasy estão mais politizadas, mas humanas e ao mesmo tempo sem perder o realismo mágico do gênero fantástico. Apresenta o cinema fantástico mundial com filmes de 30 países das mais diferentes culturas.

Dentre os inscritos foram selecionados 126 títulos, 20 longas-metragens e 106 curtas-metragens, vindos de 30 países. O Brasil está presente em todas as mostras com um total de 03 longas-metragens e 32 curtas-metragens. A Espanha é mais uma vez o segundo país com mais filmes em competição, com um total de 26 filmes e a França aparece com 11 filmes.

No terceiro ano consecutivo da Mostra Mulheres Fantásticas, a presença feminina se amplia: em 2018 foram exibidas 10 produções, em 2019 foram 27 e nessa edição, são 36 obras com mulheres na direção entre longas e curtas-metragens. O Cinefantasy se consolida com um festival fantástico que investe na presença e empoderamento das mulheres e suas narrativas.

Nesse momento de pandemia o Cinefantasy pensou num novo público e promove duas mostras competitivas inéditas: Pequenos Fantásticos, uma sessão para crianças composta por nove curtas-metragens (do Brasil, Argentina, Espanha, Taiwan e Suíça) com filmes falados em português ou sem diálogos. Já a mostra FantasTeen é voltada para o público adolescente e composta por dez filmes (do Brasil, França, Espanha, Estados Unidos, Reino Unido, Holanda, República Tcheca e Taiwan).

O Cinefantasy contempla os melhores longas e curtas-metragens de fantasia, horror e ficção científica. Há categorias exclusivas de estimulo à cineastas brasileiros como a Mostra Brasil Fantástico para curtas nacionais. O título vencedor recebe como premiação da Mistika o serviço de encode DCP de até 15 minutos e do CTAv o empréstimo de uma câmera blackmagic e acessórios por duas semanas ou até 20 horas de mixagem. Este ano a AIC – Academia Internacional de Cinema premia o melhor curta-metragem estudante com uma bolsa integral para o Curso de Trilha Sonora e o melhor curta-metragem amador com uma bolsa integral para o Curso de Assistente de Direção. E todos os filmes de curta-metragem brasileiros, são analisados pelo júri da Elo Company e recebe como premiação a representação comercial no território nacional pelo período de 12 meses em diversas plataformas.

BRASIL NO CINEFANTASY

Os longas-metragens brasileiros são, TERMINAL PRAIA GRANDE, o primeiro longa-metragem da diretora Mavi Simão, exibido na Mostra Novos Rumos no Festival do Rio em 2019, SEU AMOR DE VOLTA (MESMO QUE ELE NÃO QUEIRA), do diretor paraibano Bertrand Lira, documentário vencedor de quatro prêmios do Festival de Vitória e o filme de horror CABRITO, primeiro longa-metragem do diretor mineiro Luciano Azevedo, que exibiu na sétima edição do festival o curta com o mesmo nome.

São 32 curtas-metragens brasileiros das cinco regiões do país presentes em todas as mostras competitivas, exceto na mostra Espanha Fantástica, com produções da Bahia, Brasília, Espírito Santo, Minas Gerais, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo, Sergipe e Maranhão.

LONGAS ESTRANGEIROS

O longa-metragem de fantasia EXÍLIO (Exile) do diretor grego Vassilis Mazomenos que faz sua première nas Américas, têm dois prêmios: melhor filme no Athens Panorama of European Cinema e segundo melhor filme no London Greek Film Festival. O filme conta a história de um homem que tenta sair do seu país e acaba voltando como um estrangeiro. É uma história de um Ulisses moderno. Vassilis Mazomenos também é escritor e produtor, além de membro da Academia Europeia de Cinema e da Academia Grega de Cinema, já dirigiu nove longas-metragens e produziu 40 curtas-metragens.

ANIMAIS ANONIMOS (Les Animaux Anonymes) de Baptiste Rouveure é o representante da França no 10º CINEFANTASY, no seu primeiro longa-metragem o diretor ousa num filme de 64 minutos, sem diálogos e onde os animais caçam os seres humanos. O filme teve uma potente pós-produção para criar a abordagem realística dos animais.

GEORGE HILTON – O MUNDO É DOS AUDAZES (George Hilton – Il Mondo è Degli Audaci) do diretor brasileiro radicado na Itália, Daniel Camargo é uma biografia do ator uruguaio George Hilton, um dos grandes nomes do western spaghetti e giallo. Através de sua vida e carreira, apresenta um panorama do cinema de gênero italiano.

O filme JIM BOTÃO E LUCAS, O MAQUINISTA (Jim Knopfund Lukas der Lokomotivführer) do premiado diretor alemão Dennis Gansel, responsável pelos filmes “A Onda” (2008), e “As Donas da Noite” (2010). Um filme para toda a família, baseado no romance de Michael Ende (História sem Fim) e narra uma aventura épica do órfão Jim Botão, seu melhor amigo e uma maria fumaça em uma viagem fantástica. O filme é inédito no Brasil e o diretor recentemente finalizou a continuação da obra.

LA PATALARGA é o primeiro longa-metragem de animação da diretora argentina Mercedes Moreira, que concorreu ao Prêmio Quirino de Animação Ibero-Americana de 2020, a história é de uma turma de amiguinhos que decide ver se é verdade ou não a existência de um monstro que assombra quem sai da hora da siesta.

REVÉS (Adverse) é o filme de estreia do jovem diretor americano Brian A. Metcalf, que já participou de diversos filmes exercendo funções na equipe de efeitos, em ”Harry Potter e o Cálice de Fogo” e “A Paixão de Cristo”, por exemplo e, como produtor associado no documentário “O Jovem Gandhi”. Seu filme tem no elenco Mickey Rourke (O Lutador), Penelope Ann Miller (O Senhor dos Anéis), Sean Astin (O Artista), Lou Diamond Phillips (La Bamba) e Thomas Ian Nicholas (Walt Antes de Mickey).

FANTÁSTICA DIVERSIDADE

A segunda edição da mostra de curtas-metragens Fantástica Diversidade tem nove obras com destaque para SEU DIA DE SORTE (Tu Dia de Suerte) do diretor Fele Martínez que já filmou com Pedro Almodóvar e POLTER de Álvaro Vicario, o filme que foi o grande vencedor do festival de Sitges em 2019. A sessão ainda tem a animação do diretor brasileiro radicado na Europa, Alexandre Siqueira com PURPLEBOY, obra que venceu o Anima – Brussels Animation Film Festival em 2019, foi exibido no Festival de Annecy e o diretor conta que a inspiração vem do livro “Viagem Solitária”, que retrata João W. Nery, o primeiro homem transexual com operação de redesignação sexual no Brasil.

PREMIÈRE E RETROSPECTIVA RODRIGO ARAGÃO

A sessão de Abertura do Cinefantasy apresenta no dia 07 de setembro às 20h o filme O CEMITÉRIO DAS ALMAS PERDIDAS do diretor Rodrigo Aragão que fará sua estreia mundial no festival. Na edição de aniversário, o Cinefantasy exibe ainda os cincos longas-metragens do diretor, a partir de MANGUE NEGRO (2008) que circulou por mais de 30 festivais no mundo, até o filme A MATA NEGRA (2018). Rodrigo lançou a antologia AS FÁBULAS NEGRAS (2015), último filme dirigido pelo cineasta JOSE MOJICA MARINS com o episódio O SACI.

CURADORIA E JÚRI

O 10º Cinefantasy recebeu a inscrição de 780 filmes de 58 países, em 12 categorias. O curador geral Eduardo Santana convidou 12 renomados profissionais do audiovisual para compor a equipe da curadoria: Alfredo Suppia, Ana Paula Nogueira, Camila Borca, Carlos Nazareno, Celso Duvecchi, Eduardo Santana, Filippo Pitanga, Francisco Gaspar, Kátia Nascimento, Marcelo Carrard, Marciel Consani e Monica Trigo.

O júri é composto por cineastas, pesquisadores, professores, programadores, atores, escritores, cinéfilos e gestores públicos. São 40 profissionais: Ana Paula Alves Ribeiro, Beatriz Saldanha, Carlos Primati, Celso Duvecchi, Celso Sabadin, Danielle Nigromonte, Dilson Neto, Dilvania Santana, Donny Correia, Emanuela Siqueira, Emerson Rodrigues, Gonçalo Junior, Hsu Chien, Ivo Costa, Julia Maria, Kátia Coelho, Kátia Nascimento, Leopoldo Tauffenbach, Lufe Steffen, Mara Ventura, Marcelo Miranda, Marcelo Müller, Marcos DeBrito, Maura Ferreira, Mayra Alarcón, Michelle Henriques, Pablo Ferreira, Paola Marcondes, Patrícia Oliveira, Paula Ferreira, Pedro Venceslau, Raphael Aguinaga, Ronald Perrone, Sabrina Paixão, Samantha Brasil, Tuna Dwek, Valdir Rivaben, Valeria Blanco, Vébis Jr e Washington Freitas, com a responsabilidade de consagrar o melhor filme de cada uma das 12 mostras competitivas.

FANTLATAM – ALIANZA LATINOAMERICANA DE FESTIVALES DE CINE FANTÁSTICO

Pela primeira vez no Brasil, é realizada uma mostra de curtas-metragens da FANTLATAM – Alianza Latinoamericana de Festivales de Cine Fantástico com filmes indicados por nove festivais membros. Uma oportunidade de conhecer os melhores filmes do universo fantástico da América Latina, em uma única sessão. Os filmes selecionados representam a produção argentina, brasileira, chilena, mexicana, panamenha e uruguaia.

A FANTLATAM é uma associação composta pelos mais representativos festivais – da América do Norte à América do Sul. O objetivo da federação é difundir o cinema fantástico latino-americano do continente, num intercâmbio entre os países e cineastas.

Segundo Monica Trigo, diretora do Cinefantasy e presidente da aliança, “A FANTLATAM nasceu para diluir fronteiras e construir pontes, colaborando com a circulação e difusão do audiovisual latino, respeitando as diferenças e reforçando as semelhanças. É muito importante receber a primeira Mostra FANTLATAM aqui no Brasil, sobretudo no atual momento, ela chega para expor a importância da unidade do cinema fantástico..”.

GILDA NOMACCE –A HOMENAGEADA

O CINEFANTASY homenageia a atriz Gilda Nomacce, que tem mais de 100 filmes na carreira, com destaque para “Quando Eu Era Vivo” de Marco Dutra, “Ausência” de Chico Teixeira, “Trabalhar Cansa” e “As Boas Maneiras” da dupla Juliana Rojas e Marco Dutra, “Minha Única Terra é na Lua” de Sergio Silva; os recentes “Todos os Mortos” de Caetano Gotardo e Marco Dutra, Meu Nome é Bagdá da Caru Alves de Souza; os esperados “Casa das Antiguidades” de João Paulo Miranda Maria, “Adeus ao Comandante” de Sérgio Machado e “Obsolência” de João Marcos de Almeida.

A atriz também está presente no 10º Cinefantasy com o curta-metragem “5 ESTRELAS” de Fernando Sanches na mostra competitiva de Horror.

SERVIÇO

10o Cinefantasy – Festival Internacional de Cinema Fantástico

Quando: 07 a 20 de setembro de 2020

Local de Exibição: Belas Artes à La Carte  – www.belasartesalacarte.com.br

Quanto: assinatura da plataforma

Site oficial: http://www.cinefantasy.com.br/

 

Sobre o Belas a La Carte:

Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.

Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90

Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE.

Ou vá direto para a página de cadastro: https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signup

Aplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone e Apple TV. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou AppStore.

 

Belas Artes Drive-In

Onde: Memorial da América Latina – Entrada pela Rua Tagipuru, s/no. – Portão 2

Quando: desde 17 de junho, de terça a domingo

Horários e Classificação indicativa: consulte a programação

Ingressos e combos deverão ser adquiridos antecipadamente através do site do Petra Belas Artes

Valores de Ingresso: R$65,00 para carro com até 4 pessoas

Capacidade para 100 carros por sessão

Mais informações, programação completa e vendas através do site:

https://www.cinebelasartes.com.br/drive-in

 

Confira a vinheta do festival !

 


‘Sessões Terror e Suspense’ e abertura Cinefantasy no Belas Artes Drive-in

A programação do Belas Artes Drive-In prorrogada até setembro continua com as ‘sessões terror e suspense’ com a exibição de “Entrevista com Vampiro” que traz no elenco Tom Cruise, Kirsten Dunst e Brad Pitt será exibido no dia 25 de agosto, às 20h30; “Quadrilha de Sádicos”, do diretor Wes Cravene, no dia 28 de agosto, às 23h00; e “Seven – Os Sete Crimes Capitais, de David Fincher, no dia 29 de agosto, às 23h00.

A abertura do 10o CineFantasy acontecerá dia 06 de setembro, às 21h30, no Belas Artes Drive-in, pela primeira vez no Brasil um festival de cinema tem sua abertura num cine drive-in, no caso, a pré-estreia mundial do filme O CEMITÉRIO DAS ALMAS PERDIDAS do diretor capixaba Rodrigo Aragão; e a partir do dia 7, até 20 de setembro, o Festival continua em uma versão online que será exibida no Belas Artes À La Carte.

Devido ao enorme sucesso da sua programação inaugural, que teve todos os ingressos esgotados em tempo recorde, a sessões do Belas Artes Drive-in acontecem até o mês de setembro.

Além dos filmes de terror, a programação conta com clássicos e cults dos mais variados gêneros: comédia, animação, suspense, ficção científica, infantil, musical…

Programação e ingressos: https://www.cinebelasartes.com.br/drive-in/

Ingressos

Entrevista com o Vampiro: https://bileto.sympla.com.br/event/66181/d/87641/s/456504

Quadrilha de Sádicos: https://bileto.sympla.com.br/event/66186/d/87647/s/456510

Seven – Os Sete Crimes Capitais: https://bileto.sympla.com.br/event/66188/d/87649/s/456512

Abertura Festival Cinefantasy – O Cemitério das Almas Perdidas: https://bileto.sympla.com.br/event/66199/d/87665/s/456594

 

Serviço Belas Artes Drive-In

Onde: Memorial da América Latina – Entrada pela Rua Tagipuru, s/no. – Portão 2

Quando: a partir de 17 de junho, de terça a domingo

Horários e Classificação indicativa: consulte a programação

Ingressos e combos deverão ser adquiridos antecipadamente através do site do Petra Belas Artes

Valores de Ingresso:

R$65,00 para carro com até 4 pessoas

Capacidade para 100 carros por sessão

Mais informações e vendas através do site:

https://www.cinebelasartes.com.br/drive-in/

 

SOBRE O BELAS ARTES DRIVE IN

Uma parceria entre o Petra Belas Artes e o Memorial da América Latina, com apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, o Belas Artes Drive-in estará aberto ao público a partir do dia 17 de junho. Um espaço destinado à exibição de filmes em que o público assistirá à sessão dentro de seu próprio carro, respeitando o isolamento social.

Sob orientação da área da saúde e do Centro de Contingência do Coronavírus, o Belas Artes Drive-In seguirá protocolos rigorosos de saúde, com regras de distanciamento social, higiene, limpeza de ambientes, comunicação e monitoramento. Entre os cuidados obrigatórios, estão a distância mínima de 2 metro entre pessoas e carros em todos os ambientes, máximo de quatro ocupantes no carro, compra via internet e exigência do uso de máscaras.

Durante junho e julho, o Belas Artes Drive-in exibirá 36 filmes divididos em 65 sessões, que acontecerão de terça a domingo. Foram selecionadas produções dos mais diversos gêneros, anos e autores, com o intuito de manter as principais características do tradicional Cine Petra Belas Artes, ou seja, exibir filmes de qualidade para um público plural que ama cinema e que, nesse momento, sente falta dos eventos culturais da cidade de São Paulo.

Para manter o distanciamento, o acesso ao áudio dos filmes será obtido por meio do rádio do carro, sintonizado em 107,5 FM – o método de transmissão é um dos diferenciais do projeto, que antes e depois das sessões terá músicas selecionadas pela Nomade Orquestra nessa mesma sintonia da rádio. A posição dos carros em fila será organizada pela equipe do evento, que posicionará carros maiores, do tipo utilitários, na lateral do espaço, para melhor visibilidade dos demais. Os banheiros disponibilizados durante a exibição terão álcool gel e serão higienizados a cada uso. A equipe será responsável pela organização do espaço para que não haja nenhum tipo de aglomeração.


Mais tramas assustadoras são lançadas esta semana na plataforma da Darkflix

Os enredos desta semana estão variados, em “A Maldição do Espantalho” criminosos precisam sobreviver a uma série de espantalhos assassinos; moradores de uma ilha terão que enfrentar a fúria de animais modificados geneticamente no longa “A Fúria das Feras Atômicas”; em “O Homem da Máscara de Vidro” uma garota precisará desvendar a morte da mãe antes de cair nas garras do padrasto; No slasher “O Esquartejador”, amigos em férias em um local isolado são assombrados por uma entidade sinistra; criaturas vorazes do fundo do mar que se alimentam se humanos no filme “A Besta do Mar Profundo” e uma cidade terá que desvendar o mistério de uma lenda folclórica em “A Boneca do Diabo”. Confira as datas de lançamento e as sinopses completas.A Darkflix é um serviço de streaming brasileiro dedicado ao cinema de horror. Por um preço acessível de R$9,90 você pode aproveitar todo o catálogo com ótimos e clássicos filmes do gênero.

Além dos lançamentos semanais o serviço possui um catálogo extenso de obras de terror, ficção científica, fantasia, suspense e crime. Aproveite que o mês de agosto é gigante, pegue o controle e se assuste com a Darkflix! Confira a seguir as sinopses de cada filme.

   

“A Maldição do Espantalho” (Scarecrows), 1988, Lançamento 24/08

Interessante e muito bem recomendado pelos fãs de terror, “A Maldição do Espantalho” conta a história de cinco assaltantes que roubam a folha de pagamento de uma base militar. Para fugirem rumo ao México, os criminosos sequestram um piloto e sua filha. Durante o voo um dos assaltantes decide saltar com o dinheiro e aterrissa em um estranho cemitério cercado por assustadores espantalhos, os demais o seguem e logo a situação sai de controle. A trama envolve traição, vingança e a luta para sair vivo de uma situação assombrosa. O filme foi dirigido por William Wesley que já declarou que embora seja algo difícil de realizar, sua intenção é fazer filmes extremamente assustadores, a ponto de fazê-lo perder o sono.

 

“A Fúria das Feras Atômicas” (The Foof of the Gods), 1976, Lançamento 25/08

“A Fúria das Feras Atômicas” é baseado na obra “O Alimento dos Deuses” do famoso escritor inglês H.G. Wells, responsável pelos aclamados livros “A Ilha do Dr. Moreau”, “O Homem Invisivel” e “A Guerra dos Mundos”. Essa adaptação é um clássico da década de 1970 dirigida por Bert I. Gordon, cineasta conhecido por seus filmes com criaturas gigantes. No longa, acompanhamos um grupo de amigos que partem para uma ilha da costa canadense para caçar durante o final de semana. O que eles não sabem é que uma misteriosa substância está alterando geneticamente os animais que se alimentam dela. Os animais passam a ameaçar os habitantes da região e o grupo de amigos terá que descobrir como saírem vivos de lá. Embora seja um terror, a diversão é garantida.

 

“O Homem da Máscara de Vidro”, 1958, Lançamento 26/08

O filme “O Homem da Máscara de Vidro” foi lançado em 1958, e sua história se passa na Itália nesse período. No longa, o diretor Guy Green, vencedor do Oscar de Melhor Fotografia por “Grandes Esperanças”, conta a história de Paul Decker, um homem ganancioso que decide matar sua esposa de forma que pareça um suicídio. Seu plano parece perfeito, mas sua enteada, Candy, passa a desconfiar do padrasto, levantando dúvidas sobre o assassinato de seu pai ocorrido anos antes. Seria tudo uma trama de Decker? A garota precisará desvendar o esquema antes que sua vida também corra perigo. A obra mantém a tensão até o clímax final, vale a pena conferir.

 

“O Esquartejador” (The Slayer), 1982, Lançamento 27/08

“O Esquartejador” é o filme de estreia do diretor e roteirista J.S. Cardone. O cineasta merece créditos por abordar o conceito de “pesadelos que se manifestam na vida real”, premissa utilizada com sucesso dois anos mais tarde por Wes Craven em “A Hora do Pesadelo”. Neste slasher, dois jovens casais partem rumo à uma ilha isolada para curtir as férias. Durante a estadia uma tempestade atinge o local e Kay, uma artista atormentada, começa a pressentir uma presença maléfica entre eles. Misteriosas mortes acontecem e Kay começa a questionar sua sanidade, seria o assassino o mesmo ser demoníaco que atormentava seus sonhos durante a infância?  O filme tem uma atmosfera sombria e conta com a maravilhosa trilha sonora orquestral de Robert Folks.

 

“A Besta do Mar Profundo” (The Sea Beast/Troglodyte), 2008, Lançamento 28/08

A pequena comunidade de pescadores de Cedar Bay está preocupada com a redução da população de peixes na região, o declínio destes recursos pode agravar ainda mais a situação econômica do local. Visando encontrar uma solução, o biólogo marinho Arden James é chamado para investigar o que está acontecendo. Enquanto isso, um corpo mutilado é encontrado e Arden desconfia que algo terrível aconteceu, logo ele descobre que criaturas vorazes do fundo do mar estão se alimentando naquela área e peixes não são seu único alimento. Enquanto uma violenta tempestade se aproxima, os moradores terão que enfrentar os monstros aquáticos que querem invadir Cedar Bay.

 

“A Boneca do Diabo” (Sennentuntschi), 2010, Lançamento 29/08

O roteiro de “A Boneca do Diabo” se inspira em uma lenda folclórica europeia chamada “A Boneca dos Pastores Guschg”, comumente conhecida na Suíça por “Sennentuntschi”, nome original do filme. Nele, três pastores usam magia negra para criar uma mulher a partir de trapos e palhas. A criatura ganha vida e passa a atender os desejos dos três homens, mas de acordo com a fábula, isso terá um preço. Pouco tempo depois, Sebastian, o único policial da pequena cidade, tem que lidar com a morte de um padre que se enforcou e com uma mulher estranha que apareceu nas montanhas. Enquanto tenta descobrir a identidade dela, o policial mergulha no mistério que vai mudar a forma como ele enxerga os habitantes locais e suas crenças. Seria a mulher encontrada uma vítima? Completamente muda, a jovem sem nome é interpretada brilhantemente pela atriz Roxane Mesquita, com gestes, olhares e grunhidos ela consegue dar o tom emocional necessário a personagem.

E aí, gostou? O que vocês vão separar para assistir semana que vem? Assiste e vem contar pra gente o que achou depois. Se você ainda está indeciso e não sabe se deve assinar ou não, aproveita que a Darkflix oferece um período de 7 dias grátis para testar, e depois que se apaixonar pelo catálogo você pode assinar por um preço bacana e acessível! Lembrem-se de ficar em casa se puder e se cuidar, semana que vem voltamos com mais novidades!

 

 


Para celebrar 130 anos de nascimento de Lovecraft, editoras Ex Machina e Clepsidra lançam a “Biblioteca Lovecraftiana Fundamental”

Há 130 anos nascia H. P. Lovecraft, um dos autores essenciais da ficção fantástica no século 20. Para fazer jus a uma efeméride tão especial, as editoras Ex Machina e Sebo Clepsidra se uniram para revisitar e se aprofundar na obra do escritor de Providence através da campanha de financiamento coletivo “Biblioteca Lovecraftiana Fundamental”. Duas publicações marcantes (e que estavam esgotadas) voltam às estantes em edições revistas, ampliadas, ilustradas e com novas propostas de acabamento gráfico.

 

Contos Reunidos do Mestre do Horror Cósmico (Ex Machina, 540 págs) é uma antologia contendo todas as 61 histórias curtas escritas por Lovecraft e publicadas em revistas esparsas entre 1917 e 1935. Além dos contos, o livro conta com um apêndice de mais de 100 páginas, incluindo análises sobre várias facetas do escritor, um Bestiário (descrevendo suas principais criaturas), filmografia comentada, bibliografia crítica e iconografia.

 

Por sua vez, Mitologia Lovecraftiana: A Totalidade pelo Horror (Sebo Clepsidra, 200 págs) é um ensaio do pesquisador Caio Bezarias, grande referência brasileira nos estudos sobre os mitos de Cthulhu criados por Lovecraft e que faz um passeio por todo o universo de horror cósmico na literatura. A análise serve também como guia de leitura que permite uma maior compreensão das complexidades de Lovecraft e do significado de suas criações.

 

Os dois livros estão em campanha conjunta de financiamento coletivo no Catarse. Podem ser adquiridos juntos ou separados, e o leitor pode escolher entre vários combos e recompensas especiais. Entre os atrativos, estão marca-páginas, ecobags com a logomarca da fictícia Universidade de Miskatonic, cartões postais que reproduzem desenhos de criaturas lovecraftianas, carimbo ex libris com um desenho de Cthulhu e até uma escultura em resina de 15cm, retratando uma das Coisas Ancestrais desse universo, desenvolvida pelo artista Carlos Street. Confira a campanha no Catarse: https://www.catarse.me/lovecraftiana (até 18 de outubro).

Para mais informações:

Vídeo no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=CegHc9J2aPQ

Editora Ex Machina: https://www.editoraexmachina.com.br/

Editora Sebo Clepsidra: www.seboclepsidra.com.br/editoraclepsidra


XVI Fantaspoa na Darkflix – Os fantásticos números do cinema fantástico no maior evento cinematográfico do ano

Em meio a uma realidade pandêmica, participar de festivais de cinema no formato on-line é uma das melhores formas de se manter protegido e de perceber que apesar do cenário atual, ficaremos bem. Não porque os filmes sejam uma distração bem-vinda, embora sejam, mas porque tais eventos digitais são a prova da nossa capacidade de inovar – muito rapidamente – para continuar apoiando cineastas, suas obras e o público.

 

Quem pensaria, há alguns meses, que um festival de cinema fantástico online poderia ser um sucesso? Foi isso que aconteceu na histórica décima sexta edição do Fantaspoa que aconteceu em ambiente virtual e de forma gratuita entre os dias 24 de julho e 02 de agosto em parceria inédita com a plataforma Darkflix. Foram disponibilizadas 138 obras: 49 longas e 89 curtas-metragens de mais de 40 países. O festival também realizou dois cursos e 21 debates com cineastas de todo o mundo.

 

Segundo informações do serviço de streaming, os filmes do festival tiveram mais de 65 mil visualizações, com um tráfego em torno de 600 mil acessos durante o período da mostra. A empresa tinha grandes expectativas em relação ao evento e ficou satisfeita com o resultado, o ambiente online possibilitou que um número muito mais expressivo de pessoas pudesse ter acesso ao conteúdo do Fantaspoa. A parceria também foi uma oportunidade para que mais pessoas conhecessem o serviço.

 

Para Ernani da Silva, Diretor Executivo da Darkflix, esta edição foi o evento cinematográfico do ano no Brasil. “Bom saber que pode ser bem maior no próximo ano. Foi uma honra para a Darkflix se unir ao Fantaspoa nesta jornada. É nossa obrigação apoiar, contribuir e participar deste tipo de iniciativa”, conclui.

 

A edição do ano anterior do evento contou com um público aproximado de 10 mil pessoas, os números da edição online representam seis vezes mais esse total, pontua Nicolas Tonsho, um dos realizadores do evento. “Esse é o grande ponto positivo da experiência”, diz.

Para Tonsho, os principais motivos para a alta audiência foram a limitação alta no número de espectadores para cada filme, o conteúdo estar disponível 24 horas por dia e ser acessível por qualquer player situado no território brasileiro.

 

Todos os longas e curtas da mostra tiveram visualizações, mas alguns se sobressaíram, como “Antologia da Pandemia”, “Ghost Master”, “Ausente”, “Antrum: O filme Mais Mortal Já Feito”, “A Noiva de Berlin”, “Cabrito”, “Barry Fritado” e “Skull: A Máscara de Anhangá” que em menos de 24 horas atingiu o limite de exibições com 5 mil acessos.

 

É claro, existem desvantagens com este formato, entre eles é o de não se encontrar com os amigos para assistir às exibições, não conhecer novas pessoas e nem tirar uma foto com os atores e diretores favoritos. Para o realizador, o contato entre público e convidados se perdeu bastante, mesmo com as lives e interações em redes sociais, além disso, não foi possível perceber as reações do público durante e após as exibições. “O convívio durante os dias do evento com as pessoas que fazem e são fãs de cinema é o que torna a experiência no Fantaspoa tão marcante para muitos participantes”, observa.

 

Mas as vantagens são amplas, isso porque pessoas de todo o território nacional tiveram acesso sem custo ao conteúdo do festival que normalmente acontece em Porto Alegre, Rio Grande do Sul. Sem mencionar a comodidade já conhecida pelos usuários de serviços de streaming.

 

A edição on-line do Fantaspoa foi a primeira experiência desse tipo feita no país voltada ao gênero fantástico. O sucesso de sua parceria e realização oportuniza o debate sobre o rumo da indústria cinematográfica, setor tão afetado pela pandemia. A ação também segue uma tendência mundial já adotada por grandes festivais, como Cannes, Sundance, Berlim, Toronto, Veneza, entre outros, que juntos realizaram o “We Are One: A Global Film Festival”, um grande evento on-line que exibiu mais de 100 filmes entre os dias 29 de maio e 07 de junho.

Sobre o futuro do Fantaspoa, os realizadores pretendem trabalhar inicialmente com o formato presencial, talvez não integralmente, mas em sua maior parte. Para isso, buscarão o apoio de empresas para que o evento possa prosseguir, “para qualquer continuidade, física e/ou online, somos dependentes de patrocínios culturais, que estão cada vez mais escassos”, afirma Tonsho.

 

 

 


“O Bebê de Rosemary”, “Um Casal Perfeito” e “Bonecas Assassinas” são os destaques desta semana na Darkflix.

Confira os lançamentos que chegam à plataforma na segunda semana de agosto, “O Bebê de Rosemary”, “Um Casal Perfeito” e “Bonecas Assassinas” fazem parte da lista de filmes aterrorizantes. A Darkflix é um serviço de streaming brasileiro dedicado ao cinema de horror. Por um preço acessível de R$9,90 você pode aproveitar todo o catálogo com ótimos e clássicos filmes do gênero.

Além dos lançamentos semanais o serviço possui um catálogo extenso de obras de terror, ficção científica, fantasia, suspense e crime. Aproveite que o mês de agosto é gigante, pegue o controle e se assuste com a Darkflix! Confira a seguir as sinopses de cada película.

“O Massacre da Serra Elétrica 2” – Lançamento 10/08

“O Massacre da Serra Elétrica 2”, dirigido por Tobe Hooper e roteirizado por L.M. Carson conta com os ótimos efeitos especiais de Tom Savini, o mago da maquiagem dos filmes de terror. O longa é uma sequência do primeiro filme e começa após um salto temporal de 12 anos. Os eventos passados são explicados logo no início detalhando os fatos pela ótica de Sally, a única sobrevivente do massacre anterior. Após uma investigação, nada é encontrado no local indicado. O tio da vítima, vivido por Denis Hopper, decide procurar por conta própria a família de canibais degenerados em busca de vingança.

 

“Eles Vivem” – Lançamento 11/08

No filme “Eles Vivem” de John Carpenter, acompanhamos John Nada, um trabalhador que troca o interior do Colorado pela cidade grande em busca de emprego. Sem opções, Nada vai morar e trabalhar numa área marginalizada da cidade, onde minorias tentam sobreviver. Certo dia, o personagem encontra um par de óculos escuros, ao usá-lo, passa a enxergar o mundo como ele realmente é, as verdadeiras mensagens subliminares da publicidade, e o mais importante, pessoas que aparentam ser alienígenas.

 

“O Bebê de Rosemary” – Lançamento 12/08

“O Bebê de Rosemary” é um ícone do terror dirigido pelo polonês Roman Polanski. O filme é baseado no livro homônimo da autora Ira Levin e conta uma história capaz de assustar o mais destemido espectador. Na trama acompanhamos Rosemary e Guy, um jovem casal em busca de um lar para iniciar a vida. Eles se mudam para um apartamento em Nova York e lá são recebidos calorosamente por seus peculiares vizinhos. Logo depois Rosemary engravida, pouco a pouco ela passa a ter estranhas alucinações e pesadelos e começa a suspeitar que seu marido e os prestativos vizinhos estejam envolvidos com magia negra.

A obra é o segundo filme da Trilogia do Apartamento realizada pelo diretor e composta pelos filmes “Repulsa ao Sexo” e “O Inquilino”.

 

“Um Casal Perfeito” – Lançamento 13/08

Adaptado do conto “A Good Marriage” de Stephen King, o filme “Um Casal Perfeito” narra a história de uma típica família de classe média americana. O marido Bob, um contador que viaja com frequência, a esposa Darcy, dona de casa, e um casal de filhos vivem harmoniosamente no meio oeste dos Estados Unidos. Após 25 anos de um bom casamento, Darcy terá que lidar com uma realidade terrível quando descobre que seu marido esconde um segredo sinistro. O autor Stephen King escreveu o conto com base na história do serial killer Dennis Rader, conhecido como BTK, que assassinou inúmeras mulheres entre o período de 1974 a 1991 no Kansas.

 

“Zumbis na Neve” – Lançamento 14/08

No filme Norueguês “Zumbis na Neve”, o diretor Tommy Wirkola aposta em mortos-vivos, violência e rios de sangue. O terrir conta a história de sete jovens estudantes de medicina que vão passar o feriado de Páscoa na cabana da namorada de um deles que deve encontra-los no local. Ao chegarem à cabana, a garota não está lá, mas recebem a visita de um velho que conta a história que assombra a região: o desaparecimento de soldados nazistas que fugiram para aquela área e nunca mais foram vistos, muitos acreditam que eles ainda estão lá para aterrorizar os moradores. Logo os estudantes irão descobrir se a lenda é real ou não.

 

“Bonecas Assassinas” – Lançamento 15/08

Em “Bonecas Assassinas”, um problemático autor de livros infantis e sua rebelde filha adolescente se mudam para uma antiga casa recém herdada. Durante a mudança encontram misteriosas bonecas no porão, logo eles descobrem que os objetos possuem um passado sinistro e mortal. O filme traz de volta às telas a atriz Dee Wallace que atuou em “ET: O Extraterrestre”, “Grito de Horror” e “Cujo”. O longa sobrenatural foi dirigido pelo estreante Cuyle Carvin, responsável pelo curta de horror Amused, de 2015.

 

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The Lodge – A Cabana dos Traumas

The Lodge é um longa metragem dirigido pela dupla Severin Fiala e Veronika Franz, conhecidos por Boa Noite, Mamãe (2014), estreou em 2019 mas só chegou ao Brasil em 2020. Não pretendo entrar muito na sinopse, pois fui assistir ao filme sem saber exatamente sobre o que se tratava, e acredito que grande parte da minha experiência foi proveitosa por conta disso. Para situar, o filme é um drama familiar, com tons semelhantes ao Hereditário, de duas crianças que precisam lidar com a sua nova madrasta, da qual não suportam, em uma cabana que carrega lembranças fortes da infância para os dois. A madrasta Grace, interpretada pela atriz Riley Keough, busca ser aceita pelas crianças enquanto precisa lidar com seus próprios traumas do passado acentuados pelo isolamento causado por uma forte nevasca de fim de ano.

 

 

Um dos pontos mais positivos do longa é sua atmosfera desconfortável, o filme em cada ato busca uma forma nova de ser desagradável e te deixar incomodado com o que está em tela. O grande acerto é a forma como este sentimento é proposto, pois ele é construído muito sutilmente com momentos em que as crianças forçam a barra do relacionamento com a madrasta demonstrando o quanto a desprezam através de diálogos, olhares e inclusive nos enormes silêncios que servem como resposta de cada tentativa de Grace em estabelecer algum contato com os dois irmãos, Aiden e Mia.

 

Sobre o silêncio, ele compõe quase totalmente a trilha do filme, sendo substituído por música ou ruídos apenas em momentos ápice, quando a tensão atinge seu momento mais alto e precisamos estar atentos. Por tomar tal decisão criativa, ele torna as situações ainda mais insuportáveis e angustiantes, já que as crianças quase não conversam, não há sons de natureza pois eles estão no meio do nada e nem música para pelo menos nos dar algum norte e deixar a situação menos desconfortável. O que fica ainda pior quando a narrativa se passa na cabana, pois os diretores nos colocam sob a perspectiva da personagem Grace.

 

 

Até mesmo quando há algum diálogo, mesmo que Grace esteja falando sozinha, sempre que a personagem fala o plano é feito em close no rosto da atriz com o que sobra de espaço ao redor desfocado. Tal recurso me fez sentir que a cada minuto que passa do filme estamos entrando mais na cabeça da personagem, e compartilhando o sentimento de psicose e paranóia que vai preencher toda a atmosfera da narrativa na metade ao fim do filme.

 

 

A obra brinca muito com o suspense e as expectativas que vamos criando ao decorrer da narrativa, muito disso é feito através da troca de perspectiva dos personagens que acompanhamos durante o filme. Começamos com a mãe das crianças, a câmera está sempre no rosto dela e quando não está é porque há um raccord – ou seja uma ligação entre planos que faz criar sentido – de olhar, portanto, estamos sempre vendo o que ela vê e tirando conclusões a partir disso. Depois acompanhamos as crianças, inclusive a imagem de Grace é borrada durante todo o início do filme, temos apenas sua sombra, partes de seu corpo e uma foto dela quando era criança em uma notícia que os irmãos estavam bisbilhotando. E quando Grace é revelada, começamos a acompanhar a narrativa a partir dela, a câmera está sempre com ela, e os demais personagens apenas reagem às ações dela ou quando aparecem estão relacionados à ela de alguma forma. E por fim a cabana torna-se o foco do filme e os personagens fazem parte do ambiente, por isso a história é contada a partir do uso dos espaços da cabana.

 

The Lodge é um filme que me deixou bastante apreensivo e me fez acompanhar a história bem vidrado com cada virada da narrativa. A criação do suspense no filme é bem trabalhada, muito pela boa atuação de Riley Keough e pelo bom uso dos espaços, criando planos, que mesmo quando abertos, são bastante desconfortáveis e claustrofóbicos. É um filme bastante desagradável de se assistir (no melhor dos sentidos), por causa do bom planejamento de cenas, que não necessariamente são horríveis no sentido de imagens de alto grau de violência ou horror, mas por causa de um desconforto causado pelas relações sociais do filme e como essas cenas são filmadas, seja com planos abertos onde nenhum personagem reage de forma ativa deixando espaço apenas para o silêncio, ou pelas situações traumáticas que cada personagem é submetido durante o filme sendo acentuado pelo isolamento e memórias oferecidas pela cabana.

 

 

Preciso citar um último elemento bastante presente no filme: a religião. No filme ela é mostrada por dois pontos de vista diferentes, um que é mais brando, uma das personagens usa a religião para se sentir melhor e ter um conforto naquilo que é pregado. Enquanto outra personagem tem uma relação extremamente traumática com os resultados violentos que o extremismo religioso pode trazer. Essa dualidade traz uma discussão interessante em uma das camadas do filme, além do fato que a iconografia religiosa quando usada para o horror pode deixar tudo mais agressivo e assustador do que o filme já é.

 

O filme está disponível para compra e aluguel no Google Filmes!