Autor: <span>Matheus</span>

Cinefantasy 11 – Mostra Brasil Fantástico

O cinema fantástico brasileiro é muito rico com obras de suma importância e no festival de cinema é a oportunidade de novas obras serem consumidas e apreciadas, além de estreitar as fronteiras entre estados e possibilitar que conheçamos mais o Brasil e a sua cultura cinematográfica. Por isso, não pude deixar de comentar também sobre os curtas que formaram a Mostra Brasil Fantástico, já que o trabalho de cineastas brasileiros precisa ser compartilhado, comentado e assistido.

 

A mostra é diversa não somente em questões de generalização, mas também em formatos e linguagem cinematográfica, como já havia comentado na Mostra Amador, aqui também senti a recorrência de curtas que flertam com o filme experimental e o ensaio, além da temática pandemia estar presente em boa parte dos filmes. Pode ser que vejamos essa temática perdurar por uns bons anos na produção de cinema brasileiro e mundial, já que ela afeta pessoas diferentes de formas diferentes e o cinema é apenas uma das diversas formas de expressar o sentimento das dificuldades que passamos em um período tão trágico e caótico da nossa história.

 

 

Um elemento bonito no cinema brasileiro é a “contação de causo”, pelo Brasil contar com uma população tão diversa isso foi refletido também nos curtas, já que todos eles carregam uma carga regional da área onde foram produzidos, principalmente na escolha das histórias que seriam contadas em cada um deles. Acho que regionalidade é a melhor palavra para definir o sentimento que essa mostra me passou, algo que cumpre um objetivo essencial na curadoria de uma mostra como essa, por isso atribuo este sentimento a um acerto imenso na escolha dos filmes para essa exibição.

 

Como fiz nos textos anteriores, gostaria de mencionar aqui os meus preferidos. Primeiro gostaria de indicar o curta-metragem “Nu Escuru” (dir. Guilherme Telli) uma releitura engraçada do clássico do expressionismo alemão Nosferatu de F.W. Murnau, mas que não deixa de tecer um comentário ácido sobre a atual conjuntura política durante a pandemia. “O Bálido Interno” (dir. Elder Déo) tem uma fotografia linda e uma narrativa extremamente angustiante, ele toca em temas sensíveis como a intolerância religiosa e a hipocrisia de muitos que pregam o “amor” através do ódio, a personagem principal e o seu bode de estimação conquistaram toda a minha empatia. “Mãtãnãg, a encantada” (dir. Shawara Maxakali, Charles Bicalho) também precisa ser assistido, trata-se de uma animação que conta a história de uma lenda tradicional do povo Maxacali e suas ilustrações foram fruto de uma oficina em Aldeia Verde, no município de Ladainha, em Minas Gerais.

 

O décimo primeiro Cinefantasy acontece até o dia 29 de abril e você pode assistir a estes curtas na plataforma Petra Belas Artes À La Carte: https://www.belasartesalacarte.com.br/?_ga=2.4184627.2058356738.1619457304-387941430.1619457304.

 


Cinefantasy 11 – Mostra Horror

Uma das mostras do Cinefantasy que fiz questão de conferir foi a de curtas de horror, como não é novidade para ninguém é o gênero que consumo, pesquiso e respiro, por isso festivais de cinema de gênero são sempre uma oportunidade para conhecer novas abordagens de antigos temas que circundam a produção de um gênero mundialmente. Inclusive, foi o que pude notar desta mostra em específico, ela abrange diversas criaturas que já são presença marcada em filmes de terror de todos os tipos, orçamentos e nacionalidades, mas, na maioria dos casos, os curtas adaptam para o período em que vivemos, a sociedade em que a direção e roteirista se inserem ou questões sociais que são pauta dos tempos contemporâneos.

 

A diversidade da mostra é um de seus pontos fortes, pois nela temos filmes dos EUA, Holanda, Argentina, República Tcheca, França, Nova Zelândia e Brasil. Dentre essa mistura de nações há a presença de vampiros, lobisomens, criança psicopata, alienígena invasor de corpos, psicopatas oníricos, fantasmas e um monstro totalmente novo que flerta com os elementos do body horror e o filme de herói. Para incrementar essa mistura acrescente temas sociais e políticos extremamente relevantes e que conseguem ser potentes quando bem utilizados no cinema fantástico como a misoginia e abusos familiares, outros mais subjetivos como a tensão pré procedimentos cirúrgicos.

 

 

Entretanto, o tema que mais recorrente da mostra são os relacionados à gênero e o machismo que as mulheres enfrentam em diversos setores da sociedade, como abusos no metrô, assédio sexual e moral em locais onde há mais homens e também descrédito profissional pelo gênero. É uma mostra que atinge o grande potencial do cinema, principalmente o fantástico, de discutir e escancarar através de imagens a sociedade cheia de buracos em que vivemos, e nada mais agressivo que usar o horror como dispositivo de denúncia.

 

Gostaria de recomendar os meus preferidos e tecer um breve comentário sobre cada um. Começando por “Snake Dick” (dir. David Mahmoudieh), ele é um dos filmes que aborda o machismo ao apresentar duas mulheres que são assediadas em um posto à beira de estrada que pararam após o carro quebrar, entretanto, antes que o assédio se torne físico, ambas ameaçam os seus assediadores, primeiro com armas de fogo e depois com poderes sobrenaturais que as duas possuem. O que me fez gostar deste curta são os diálogos e como a personagem principal ameaça um dos homens que está importunando ela, o medo que ele sente reflete a covardia desse tipo de homem. “O Matar de uma Criança” (dir. Kim Kokosky Deforchaux) é o segundo filme que eu gostaria de indicar, é um filme denso com imagens lindíssimas, os personagens principal não falam uma palavra mas a expressão em seus semblantes é o suficiente para construirmos uma narrativa bastante infantil e com alguma ternura, mas que termina deprimente. Por último, “Minimamente Invasivo” (dir. Adam Harvey) é um curta que mistura o horror e a comédia brilhantemente, um paciente dopado antes de uma cirurgia começa a perceber uma movimentação estranha dos médicos que estão o operando, e todo este processo é engraçado ao mesmo tempo que é horroroso, vale a pena conferir, um filme com uma ideia genial. “Caninos” (Abel Danan) e “Juntos” (dir. Neal Dhand) são dois filmes que abordam relações familiares utilizando vampiros que também são bastante instigantes.

 

O décimo primeiro Cinefantasy acontece até o dia 29 de abril e você pode assistir a estes curtas na plataforma Petra Belas Artes À La Carte: https://www.belasartesalacarte.com.br/?_ga=2.4184627.2058356738.1619457304-387941430.1619457304.


Cinefantasy 11 – Mostra de Curtas Amador

Uma das maiores importâncias dos festivais de cinema é o espaço que eles proporcionam para a exibição de filmes que jamais seriam vistos no circuito comercial. Tal característica abre portas para novos realizadores exibirem seus projetos e outros que mesmo fazendo filmes regularmente continuam independentes de grandes produtoras. Ou seja, há uma função social importantíssima no festival de cinema que é a democratização do acesso à cultura, tanto dando oportunidades para novas pessoas se aventurarem com realização quanto para os espectadores que podem assistir a filmes de diversos estilos, que jamais veriam em multiplexes, com temáticas variadas, e em muitos casos politicamente relevantes, por valores simbólicos e acessíveis.

 

Com isso em mente, o festival Cinefantasy em sua décima primeira edição diversificou ainda mais as mostras de longas e curtas, criando novas categorias (de cinema fantástico), e uma delas ressalta a importância do festival como uma oportunidade para novos realizadores, que é a mostra amadora de curtas. É muito comum quando se faz filmes, sentir insegurança de mostrar o filme para as pessoas e enviar para festivais, sempre há a impressão de que o que fazemos não é o suficiente e acreditar que a grama do vizinho sempre é mais verde, ainda mais quando estamos começando a filmar e fazemos os primeiros curtas com quase nada de recursos, sobrando apenas a criatividade como combustível para a construção de um roteiro que terminará em uma produção independente. Por isso a importância de uma mostra que prestigia o cinema amador, ao termos essa opção, há uma segurança de que podemos enviar para um grande festival e que talvez o filme seja exibido com grandes chances de despontar novos nomes e talentos para futuras obras.

 

“Cinema Amador” não é um termo pejorativo, pelo contrário ele significa exatamente o que seu próprio nome diz, são filmes de novos realizadores que possuem, na maioria dos casos, ideias muito criativas, algum conhecimento sobre como fazer um filme e uma vontade de se expressar através da linguagem cinematográfica, mas precisam começar de algum jeito e em diversos casos temos filmes muito fora do convencional estético estabelecido pela grande indústria, mas que possuem conteúdos únicos e visões de mundo singulares.

 

 

O que afirmo acima é exatamente o que reflete a seleção de filmes desta mostra, que teve curadoria feita pelo nosso queridíssimo host deste podcast e criador do site Euller Félix. São treze filmes no total, bem diversificados e com escolhas narrativas e estéticas diferentes entre si. Pude notar uma recorrência de filmes que se baseiam em um cinema mais ensaístico e subjetivo, acredito que seja pelos tempos de isolamento e pandemia em que vivemos, mas também por ser uma maneira de se expressar através do cinema que não requer equipes muito grandes e muito dinheiro para a sua realização, tendo uma carga mais intimista, mas que não deixam de ter mensagens fortes e serem filmes bastante potentes, é uma questão maior de sentir e tentar entender o que o autor ou a autora quis transmitir de si mesma do que se aventurar em uma história pautada por um gênero cinematográfico e suas fórmulas.

 

Há também filmes narrativos e a parte mais divertida de se assistir a uma mostra de filmes amadores é tentar perceber quais foram as alternativas adotadas por seus realizadores para driblar o baixo orçamento de seus filmes e o quão criativo seriam as propostas estéticas para que houvesse esse drible. Esta mostra não decepciona quanto a isso pois, alguns filmes recorrem à técnicas do cinema silencioso e sem cores, outros ao cinema experimental com o uso de imagens estáticas e sobreposição de efeitos com voice over. Enfim, é divertidíssimo e encantador acompanhar o esforço que estes cineastas tiveram ao fazer esses filmes, e fico, pessoalmente, muito feliz de haver essa mostra no Cinefantasy, pois, como possuo um lado realizador, consigo me identificar com esses esforços do audiovisual independente, não posso deixar de parabenizar ao Cinefantasy por essa preocupação com o cinema amador, que tem esse nome por causa do que expliquei anteriormente, mas que não deixa a desejar em nada, já que, é possível analisar o quão competente é o nosso circuito de cineastas independentes.

 

Para finalizar gostaria de recomendar os meus favoritos da mostra para que vocês assistam. Começando por “À Beira do Gatilho” (dir. Lucas Martins), um dos filmes que investem no cinema de gênero, neste caso o filme policial, e cria uma atmosfera instigante com uma narrativa bastante atrativa. “Assolado” (dir. Renan de Andrade), um dos filmes que comentei que se insere na estética do filme ensaio, tem uma mensagem dura porém verdadeira do período de pandemia em que vivemos aqui no Brasil. “Néctar” (dir. Renato Yuji), flerta com o experimental e conduz uma narrativa com imagens muito criativas e diversas técnicas com imagens estáticas, filtros e uma fotografia que esbanja ternura, não deixando de contar uma história bastante pautada no folclore com um fundo de tristeza. Por fim, “O Grito das Sombras” (dir. Caroline Bertelli) é uma ode ao primeiro cinema e tem uma das atrizes mais fofas de todo o festival que é a senhora que interpreta a bruxa, o filme conta com elementos do horror, do cinema silencioso e também uma estética de filme caseiro que é transmitida pelos ambientes familiares.

 

O décimo primeiro Cinefantasy acontece até o dia 29 de abril e você pode assistir a estes curtas na plataforma Petra Belas Artes À La Carte: https://www.belasartesalacarte.com.br/?_ga=2.4184627.2058356738.1619457304-387941430.1619457304.


Fantaspoa anuncia os primeiros 25 filmes de sua 17ª edição

Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre, que acontece entre 9 e 18 de abril, terá 50 longas-metragens exibidos gratuitamente pelo serviço de streaming Darkflix

O Fantaspoa – Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre -, anunciou os primeiros 25 filmes que serão exibidos na 17ª edição do maior evento de cinema do gênero fantástico (fantasia, ficção-científica, horror e thriller) da América Latina. O festival neste ano será de 9 a 18 de abril, apresentando gratuitamente 150 produções, sendo que 50 longas-metragens e 100 curtas-metragens na plataforma de streaming Darkflix. A projeção é que o festival seja acompanhado por um público de 100 mil espectadores.

Dentre estes 25 títulos, três terão sua primeira exibição pública no mundo no festival: os norte-americanos “Este Jogo Se Chama Assassinato”, de Adam Sherman e “Mister Limbo”, de Robert G. Putka; e o iraniano “O Grande Salto”, de Karim Lakzdeh.  Cinco estarão em première internacional, 10 em première latino-america e seis em première brasileira.

“Esta seleção reforça o Fantaspoa como a mais importante janela de exibição da produção fílmica do gênero fantástico da América Latina”, comentam os organizadores João Fleck e Nicolas Tonsho.

Entre os filmes anunciados, estão longas-metragens de 17 países, dentre eles, Argentina, Austrália, Holanda, Hungria, Japão, Rússia e Taiwan. O norte-americano “Frank e Zed”, animação que levou sete anos para ser produzida, será exibida pela primeira vez no Brasil durante o festival.

Também está nesta lista inicial com exibição inédita na América Latina o filme “A Dark, Dark Man”, uma coprodução entre a França e o Cazaquistão, previamente exibida no festival de Roterdã. E será apresentado pela primeira vez no Brasil o longa taiwanês “Get the Hell Out”, que teve sua première no Festival Internacional de Toronto.

Dentre as obras anunciadas, encontram-se filmes que foram exibidos em eventos de cinema de prestígio internacional, como Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Moscow International Film Festival, San Sebastián Film Festival, Sitges Film Festival, SXSW Film Festival, Tallin Black Nights e Warsaw Film Festival.

Ainda segundo os organizadores, “é uma programação inigualável em qualquer festival de cinema fantástico na América Latina, reforçando o caráter curatorial do evento, trazendo uma variedade de países, gêneros cinematográficos e priorizando a qualidade do conteúdo apresentado”.

Além das exibições de filmes, o Fantaspoa neste ano está realizando gratuitamente 14 atividades de formação, que acontecem semanalmente até o dia 8 de abril. Nomes como de Lourenço Mutarelli, ator, professor e escritor; da atriz Luciana Paes, cujo premiado trabalho inclui novelas globais e filmes prestigiados internacionalmente; do ator Silvero Pereira, que eternizou recentemente o personagem Lunga no aclamado longa “Bacurau”; e de Dane Taranha, jornalista e radialista, estão apresentando oficinas temáticas de cinema pelas redes sociais do festival.

O Fantaspoa é financiado com recursos da Lei 14.017/2020, a Lei Aldir Blanc.

Reprodução: Post Mortem

Confira os 25 primeiros filmes anunciados:

Bloodshot Heart, de Parish Malfitano

2020, Thriller/Drama, Austrália

Aos 44 anos, Hans, um tímido instrutor de auto-escola, ainda mora com a sua mãe. Quando a jovem Matilda aluga um quarto em sua casa, ele revive velhas memórias e fica perdidamente apaixonado. Para conseguir conquistar o amor dela, Hans cria um perigoso plano.

 

A Cabelereira, de Jill Gevargizian

The Stylist, 2020, Horror/Drama, EUA

Poucas coisas na vida são mais empolgantes do que um novo penteado. Mas as clientes de Claire nem sempre estão preparadas para o resultado dos seus cortes… Claire leva uma vida dupla como uma meticulosa serial killer; e a crescente obsessão com uma de suas clientes pode despertar o pior dela.

 

Carroña, de Eric Fleitas e Luciana Garraza

2019, Ação/Crime/Horror, Argentina

Em um mundo pós-apocalíptico com regras próprias, Tisha, uma assassina e traficante de órgãos, busca vingança por um crime que marcou sua vida.

 

O Cemitério das Almas Perdidas, de Rodrigo Aragão

2020, Aventura/Horror/Fantasia, Brasil

Corrompido pelo poder do livro negro de Cipriano, um jesuíta e seus seguidores iniciam um reinado de terror no Brasil colonial, até serem amaldiçoados a viver eternamente presos sob os túmulos de um cemitério.

 

Cisto, de Tyler Russell

Cyst, 2020, Horror/Ficção-Científica, EUA

Na década de 1960, um médico de uma pequena cidade inventa um laser para remover anormalidades da pele. Ele faz de tudo para obter a patente de sua máquina, mas sua enfermeira acha que a máquina é perigosa e não está pronta. Sua teimosia faz com que a máquina funcione mal, gerando um cisto monstruoso que cria vida.

 

Dancing Mary, de SABU

2019, Horror/Fantasia, Japão

Kenji faz parte da equipe de construção de um shopping center. Para isso, um antigo salão de dança deve ser destruído, mas os esforços para demolir o prédio são sabotados por um poder misterioso. Nenhum exorcista consegue encontrar a solução, mas a estudante Yukiko, que tem a habilidade de falar com fantasmas, descobre que é o espírito da dançarina Mary que amaldiçoa o local.

 

Danger! Danger!, de Lexie Findarle Trivundza e Nick Trivundza

2020, Ação/Aventura/Ficção-Científica, EUA

É 1985 e o aventureiro Jonathan Danger faz um pouso forçado em uma ilha da costa da África. Ele procura um templo secreto que pode ser sua passagem para voltar no tempo. Mas os soviéticos chegaram primeiro – e também querem mudar o passado. Mesmo sequestrado e com  um pulmão perfurado, Danger não desistirá de seu objetivo.

 

A Dark, Dark Man, de Adilkhan Yerzhanov

2019, Thriller/Drama, Cazaquistão/França

Um menino é morto em uma pequena cidade do Cazaquistão. O detetive Bekzat quer encerrar rapidamente o caso: afinal, um culpado já foi encontrado pela polícia local. Mas, quando chega uma jornalista da cidade grande, tudo desmorona. Agora, Bekzat deve conduzir uma investigação real, seguindo os protocolos, pela primeira vez em sua carreira.

 

Este Jogo Se Chama Assassinato, de Adam Sherman

This Game’s Called Murder, 2021, Thriller/Comédia, EUA

Um conto moderno de humor negro sobre ganância, romance e inocência perdida em uma sociedade alienada e devotada ao consumo e à exposição nas redes sociais.

 

Frank e Zed, de Jesse Blanchard

Frank & Zed, 2020, Animação/Horror, EUA

O zumbi Zed e o cadáver reanimado Frank, são inimigos, mas dependem um do outro para sobreviver e vivem isolados, até que um magistrado faminto por poder engana um grupo de aldeões para atacar seu castelo solitário, cumprindo uma antiga profecia: A Orgia do Sangue.

 

O Grande Salto, de Karim Lakzadeh

Shirjeh-ye Bozorg, 2021, Fantasia, Irã

Mard e Maryam embarcam em uma viagem cheia de aventuras para encontrar uma criança perdida junto com três integrantes remanescentes de uma trupe circense.

 

Get the Hell Out, de I-Fang Wang

2020, Comédia/Horror, Taiwan

Wang é um frustrado segurança do parlamento de Taiwan. Um incidente leva à demissão da legisladora Hsiung, que pede a Wang para substituí-la no próximo mandato, propondo atuar como sua assistente. Assim, o atrapalhado Wang se torna o novo membro do legislativo – e terá que enfrentar a corrupção, além de um apocalipse zumbi.

 

Hawk e Rev: Matadores de Vampiros, de Ryan Barton-Grimley

Hawk and Rev: Vampire Slayers, 2020, Comédia/Horror, EUA

Philip “Hawk” Hawkins não sonha apenas em matar vampiros – ele come, dorme, e respira desejando isso. Depois de ser expulso do Exército por esfaquear outro soldado, Hawk fica entediado de trabalhar como segurança noturno em sua cidade natal, Santa Muerte, e decide, junto com seu parceiro Rev, ir atrás dos sanguinários vampiros.

 

História do Oculto, de Cristian Ponce

Historia de lo Oculto, 2020, Horror, Argentina

Na última transmissão de “60 Minutos Antes da Meia-Noite”, o programa jornalístico mais assistido da televisão, a estrela da noite é Adrián Marcato, que se prepara para desvendar os laços do presidente com o satanismo.

Kontora, de Ansul Chauhan

2019, Drama/Mistério/Fantasia, Japão

Guiada pelo diário escrito por seu avô durante a Segunda Guerra Mundial, a jovem Sora procura por um tesouro na floresta de sua cidade natal. Enquanto isso, um misterioso morador de rua mudo que caminha de costas poderá ser o catalisador para recompor o relacionamento abalado de Sora com o seu pai.

 

Marionete, de Elbert van Strien

Marionette, 2020, Mistério/Thriller, Holanda/Luxemburgo/Reino Unido

A psiquiatra infantil Marianne se muda para a Escócia a fim de começar uma nova vida. Um de seus novos pacientes é Manny, uma criança calada e enigmática de dez anos que faz desenhos de eventos traumáticos e diz controlar o futuro. Quando os desenhos obscuros se tornam realidade, Marianne inicia uma busca obsessiva que mudará sua vida para sempre.

 

Mate Enterre Ganhe, de Michael Lovan

Murder Bury Win, 2020, Comédia/Crime/Horror, EUA

Três amigos criam um jogo de tabuleiro, porém se frustram quando a campanha de crowdfunding para lançá-lo comercialmente fracassa. Um misterioso homem propõe distribuí-lo como seu criador, entretanto uma disputa pelos direitos do produto deixa o trio com um cadáver nas mãos. Eles logo percebem que, estranhamente, o acidente que culminou na fatalidade se parece com sua criação.

 

Mister Limbo, de Robert G. Putka

2021, Drama/Comédia/Fantasia, EUA

Dois estranhos acordam no meio do deserto sem memória de nada – incluindo seus nomes. Eles estão mortos ou apenas estiveram curtindo sem limites? Uma odisseia cinematográfica que fala sobre amizade, arrependimento, cinismo, fé e empatia.

 

Moscou Não Acontece, de Dmitry Fedorov

Moskvy ne byvayet, 2020, Comédia/Thriller/Ficção-Científica, Rússia

Numa pequena cidade russa cheia de segredos, Lesha conhece a bela Masha. Ela mostra fotos deles, das quais ambos não conseguem se lembrar. Lesha descobre também que seu pai desaparecido faleceu faz alguns dias, deixando uma série de bilhetes misteriosos. Enquanto isso, uma gangue local e um misterioso homem de Moscou passam a persegui-los.

 

Noturna – A Noite do Velho Homem, de Gonzalo Calzada

Nocturna – La Noche del Hombre Grande, 2020, Drama/Mistério/Thriller, Argentina

A história de Ulisses, um homem de quase 100 anos e que está à beira da morte. Na última noite de sua vida, mentalmente fragilizado e torturado pelo remorso, ele vivencia algo que o obriga a repensar seu passado, seu presente e sua visão sobre a realidade.

 

Playdurizm, de Gem Deger

2020, Drama/Fantasia/Horror, República Tcheca

Quando um adolescente se vê preso em uma realidade alternativa com seu ídolo do cinema, ele faz tudo em seu alcance para ser possuído por este homem, ignorando as evidentes pistas de como ele foi parar lá.

 

Post Mortem, de Péter Bergendy

2020, Horror/Mistério/Thriller, Hungria

No inverno de 1918, Tomás, um jovem que trabalha com fotografia post-mortem, acaba em uma pequena aldeia húngara. Os estranhos sons noturnos, as mortes misteriosas e as figuras sombrias que aparecem em suas fotos o impelem a ir embora. Mas Tomás retorna à aldeia para investigar as intenções dos fantasmas e encontrar uma maneira de se livrar deles.

 

Querida, Você Não Vai Acreditar, de Yernar Nurgaliyev

Zhanym, Ty Ne Poverish, 2020, Comédia/Horror, Cazaquistão

Após brigar com sua esposa, que está grávida de quase 9 meses, Dastan, incapaz de suportar os constantes xingamentos, decide fugir para passar um dia com seus dois melhores amigos. Os homens planejam ir pescar, mas uma série de acontecimentos imprevistos e incompreensíveis mudarão drasticamente seus planos.

 

Sangue Vurdalak, de Santiago Fernandéz Calvete

2020, Horror/Thriller, Argentina/Singapura

Após matar um vampiro, um homem volta para casa durante a hora mágica, entre o dia e a noite, sem saber se ainda é um homem ou se foi transformado em um monstro. Sua família precisa descobrir antes que seja tarde demais.

O Som da Violência, de Alex Noyer

Sound of Violence, 2021, Horror/Thriller, EUA/Finlândia

Aos 10 anos, em meio ao brutal assassinato de sua família, Alexis recupera sua audição e desenvolve habilidades sinestésicas. Adulta, ela descobre o prazer nos sons de lesões corporais e segue uma carreira na música, compondo sua obra-prima por meio de terríveis assassinatos.

Reprodução: Frank e Zed

Serviço:

O quê: XVII Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre (Fantaspoa)

Quando: de 9 a 18 de abril

Onde: Darkflix

Quanto: gratuito


ALÉM DE FILMES, “MOSTRA STEPHEN KING” TRAZ ATIVIDADES PARALELAS ON-LINE E PRESENCIAIS

A mostra “Stephen King: O medo é seu melhor companheiro”, apresentada e patrocinada pelo Centro Cultural Banco do Brasil, também traz em sua programação debates, palestra, master class e lives com profissionais convidados. Participam dos encontros, especialistas que trabalham com obras do gênero do terror, como pesquisadores, jornalistas, críticos, tradutores, escritores, curadores e até mesmo uma criminóloga.

Os debates e as lives não terão inscrição prévia e irão acontecer no canal da BLG Entretenimento no YouTube e no perfil da produção no Instagram, respectivamente.

Hoje (25), às 19h45, acontece o debate presencial “Stephen King e o Cinema”, com o crítico de cinema Marcelo Seabra, o jornalista Fernando Tiburcio, a curadora Rita Ribeiro e Breno Lira Gomes, que mediará o encontro. O bate-papo acontece após a exibição de “Carrie, A Estranha” no CCBB Belo Horizonte.

Amanhã, se iniciam os encontros on-line. Às 19h30, os curadores Rita Ribeiro e Breno Lira Gomes irão falar sobre a mostra, sobre Stephen King e outros assuntos relacionados à retrospectiva pelo perfil no @blgentretenimento, no Instagram.

Breno é jornalista e produtor cultural, em 2012 fundou a produtora BLG Entretenimento, responsável pela mostra. Ele faz a curadoria do festival Maranhão na Tela desde 2007. Assinou a curadoria e coordenação geral das mostras El Deseo – O apaixonante cinema de Pedro Almodóvar; Cacá Diegues – Cineasta do Brasil; Simplesmente Nelson; A luz (imagem) de Walter Carvalho; O maior ator do Brasil – 100 anos de Grande Othelo; Pérola Negra: Ruth de Souza; Tim Burton e suas histórias peculiares; Monstros no Cinema; Fábrica de Sonhos – Mostra de Animação; Mostra de filmes A beleza sombria dos monstros: 10 anos de A arte de Tim Burton; Stephen King – O medo é seu melhor companheiro; e macaBRo – Horror brasileiro Contemporâneo.

Rita é doutora em Geografia, mestre em Comunicação Social e Coordenadora do Programa de Pós-Graduação em Design da Universidade do Estado de Minas Gerais. Também atua como líder do Grupo de Pesquisa Design & Representações Sociais, suas pesquisas concentram-se nas relações estabelecidas entre o design, as novas gerações, os processos de consumo e as artes, em especial o cinema e nos gêneros terror e ficção científica. Ela também é autora dos livros “Design & Arte: entre os limites e as interseções” (2014), “Tempo & Design: as gerações e suas lógicas de consumo” (2018) e  “O Quarteirão do Soul: identidade e resistência no asfalto” (2020). Entre os cursos ofertados na área de cinema podemos destacar: Star Trek: A ficção científica traduz os medos do homem (2013), Strange People: o cinema ímpar de Tim Burton (2017) e Monstros no Cinema (2018).

 

Mais quatro lives on-line acontecem durante o evento, sempre às 19h30:

 

02 de março – Bate-papo entre a tradutora Regiane Winarski e a curadora Rita Ribeiro

09 de março – Bate-papo entre o escritor Cesar Bravos e a curadora Rita Ribeiro

11 de março – Bate-papo entre o pesquisador Carlos Primati, o cineasta Marcello Trigo e o curador Breno Lira Gomes

16 de março – Bate-papo entre a escritora Ilana Casoy e a curadora Rita Ribeiro

 

No dia 06 de março, às 18h, os internautas poderão assistir a Palestra on-line “O Terror na Literatura”, ministrada pela curadora Rita Ribeiro. A transmissão será ao vivo via plataforma Zoom. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas a partir de hoje (25), via plataforma Sympla.

https://www.sympla.com.br/palestra-o-terror-na-literatura—com-rita-ribeiro__1130409

 

Dia 13 de março, às 10h30, é a vez da Master Class presencialO Horror que nos Rodeia: da Literatura para o Cinema”, também ministrada pela curadora Rita Ribeiro. Os interessados em participar deverão retirar o ingresso de acesso no site Eventim a partir do dia 10 de março. Será permitida apenas a retirada de um ingresso por pessoa. As vagas são limitadas e será oferecido certificado de participação.

 

Também no dia 13 de março, às 19h, acontece o debate on-line “A Literatura de Terror no Cinema” com a tradutora Regiane Winarski, o editor do site stephenking.com.br Edilton Nunes, a curadora Rita Ribeiro e o curador Breno Lira Gomes como mediador. A transmissão será ao vivo no canal da BLG Entretenimento no YouTube. Não é necessária inscrição prévia.


Confira a programação de filmes da “Mostra Stephen King” desta semana na Darkflix

A programação on-line da mostra “Stephen King: O medo é seu melhor companheiro” traz nesta semana 11 produções baseadas nas obras do autor, além de um longa que foi referência para seu trabalho, o filme “Desafio do Além” (1963), de Robert Wise.

 

Considerado um dos melhores autores do gênero do terror das últimas décadas, King carrega a alcunha de mestre do horror. O autor já publicou mais de sessenta livros e escreveu cerca de duzentos contos. Suas obras já foram publicadas em mais de 40 países e alcançaram um número superior a 400 milhões de cópias vendidas. Com o decorrer do tempo, o sucesso e a qualidade de suas histórias chamaram a atenção do mercado cinematográfico e muitas delas foram levadas para o cinema. Se você ainda não assistiu nenhuma de suas adaptações, esta é a sua chance.

 

A retrospectiva, que começou no último dia 25, acontece até o dia 22 de março nos formatos presencial e on-line. As sessões ao vivo acontecem no espaço CCBB Belo Horizonte, em Minas Gerais e as exibições on-line ocorrem de forma gratuita na plataforma Darkflix, durante todo o período da retrospectiva. Para ter acesso ao conteúdo da mostra basta se cadastrar no serviço de streaming.

 

Confira a seguir os títulos desta semana.

 

O Aprendiz (Apt Pupil) – Exibição 01 de março, às 19h

Todd Bowden é um estudante adolescente fascinado pelas histórias sobre o holocausto praticado contra os judeus na Segunda Guerra Mundial, seu interesse aumenta quando descobre que seu vizinho idoso (interpretado pelo talentoso Ian McKellen) é na verdade um ex-comandante nazista foragido da justiça. O jovem chantageia o fugitivo e lhe obriga relatar suas experiências como um assassino nos campos de concentração. O vizinho então dá início a um sinistro jogo psicológico que ameaça a sanidade do rapaz e desperta o pior de cada um deles.

O diretor Brian Singer controla com maestria as sequências de suspense que acontecem de forma lenta e contínua e cria um ambiente quase claustrofóbico através dos diálogos da dupla protagonista, as cenas entre ambos são muito bem conduzidas.

 

Desafio do além (The Haunting) – Exibição 02 de março, às 19h

Inspirado no romance “Assombração da Casa da Colina”, de Shirley Jackson, “Desafio do Além” é um clássico do terror e fonte de inspiração para inúmeras produções sobre residências e presenças sobrenaturais. Na história acompanhamos um antropólogo que está desenvolvendo um estudo sobre a existência do sobrenatural. Para isso, ele aluga uma mansão considerada assombrada e convida três pessoas para acompanha-lo em suas observações. No decorrer da estádia eles descobrem os horrores guardados por trás das portas da antiga construção.

 

Kingdom Hospital (série) – Exibição 02 de março, às 21h

“Kingdom Hospital” é baseada na minissérie dinamarquesa “The Kingdom” de Lars Von Trier. E embora não seja inspirada em uma obra de Stephen King, todo o seu universo assustador nos remete à visão do escritor que assinou produção executiva da série que conta com 13 capítulos. A trama é sobre um hospital fictício construído no local onde antes funcionava uma fábrica que produzia uniformes militares durante a Guerra Civil americana. O prédio passou por dois incêndios horríveis. O primeiro aconteceu ainda durante a Guerra de Secessão e matou as crianças que trabalhavam no local em regime escravo. O segundo destruiu o antigo Hospital Kingdom, onde um médico inescrupuloso realizava experimentos terríveis em pacientes.

 

Os Vampiros de Salem (Salem’s Lot) – Exibição 03 de março, às 19

Na infância, o escritor Ben Mears passou por uma experiência assustadora no interior da mansão Marsten, uma construção icônica localizada em sua cidade natal, Salem’s Lot. Muito anos depois, ele retorna à região para escrever um livro sobre a tal residência. O que Ben não sabe, é que o local acolhe novos horrores. Novos inquilinos vivem na mansão, dois poderosos vampiros. Com a ajuda do padre da cidade e alguns amigos, o escritor terá enfrentar as criaturas que ameaçam todos os moradores de Salem’s Lot. “Os Vampiros de Salem” foi lançado em 1979 e inicialmente seria dirigido por George A. Romero, mas o cineasta desistiu após saber que não conseguiria fazer a versão que queria devido restrições da rede de televisão que veicularia a produção. O filme acabou sendo dirigido por Tobe Hooper de “O Massacre da Serra Eletrica”.

 

O Iluminado (The Shining, minissérie) Exibição 03 de março, às 21h 

Premiada com dois Emmys, esta é a adaptação mais fiel do livro “O Iluminado”. Produzido para a TV, a minissérie acompanha o escritor Jack Torrence, um alcoólatra em recuperação que precisa colocar sua vida nos trilhos. Torrence recebe uma proposta para trabalhar como zelador durante o inverno de um hotel remoto no Colorado, o local fica isolado por cerca de cinco meses devido a severidade da estação. O escritor acredita que essa é a oportunidade que ele precisa para terminar o seu livro. Ele, sua esposa e seu filho se instalam no hotel e em pouco tempo, eles começam a ter visões de funcionários e hóspedes já falecidos há muito tempo.

 

A Metade Negra (The Dark Half) – Exibição 04 de março, às 21h 

“A Metade Negra” é uma adaptação feita pelo mestre George A. Romero da obra de mesmo nome de Stephen King. Na infância, Thad Beaumont passou por uma cirurgia para remover um tumor no cérebro. Durante a operação, descobriu-se que o tumor era na verdade parte de um irmão gêmeo que nunca se desenvolveu. Anos mais tarde, Thad se torna um autor de livros elogiados pela crítica, mas que não rendem o esperado, ele então decide escrever obras sobre histórias violentas e populares – que fazem grande sucesso – sob o pseudônio George Stark. Quando o escritor passa a ser chantageado pelo seu segredo, Thad decide “enterrar” publicamente George Stark. A partir disso, ele se torna o principal suspeito em uma série de assassinatos horríveis.

 

Voo Noturno (The Night Flier) – Exibição 05 de março, às 19h

A trama de “Voo Nortuno” traz um misterioso assassino em série que caça suas vítimas em pequenos aeroportos do interior dos Estados Unidos. Em busca de audiência, o editor de um jornal sensacionalista incube Richard Dees, um jornalista inescrupuloso, de cobrir o caso e descobrir quem está por traz das mortes. Há poucas pistas, entre elas um bimotor preto Cessna Skymaster que parece pertencer ao assassino, logo Dees passa a desconfiar que que o dono da aeronave seja um vampiro. Com um excelente trabalho de maquiagem e litros de sangue falso, o diretor Marc Pavia faz uma interessante analogia entre o vampirismo e o jornalismo policial que muitas vezes ultrapassa a linha do sensacionalismo.

 

A Mansão Marsten (Salem’s Lot, minissérie) – Exibição 05 de março, às 21h

Dividida em dois episódios, “A Mansão Marsten” é uma adaptação mais recente do segundo romance de Stephen King, “Salem´s Lot”, obra que traria folego ao vampirismo na literatura da época. Apesar do tema sobrenatural, mais uma vez King apresentou um contexto humano e realista. E a microssérie conseguiu manter o mesmo tom e trama presentes no livro. Na produção, acompanhamos o escritor Ben Mears, vivido por Rob Lowe, retornar para sua cidade Natal, Salem’s Lot. Logo, ele se vê envolvido em uma série de acontecimentos obscuros que parecem estar relacionados à antiga mansão Marsten.

 

Cujo (Cujo) – Exibição 06 de março, às 19h 

“Cujo”, uma das primeiras obras de King a ser adaptada para o cinema, conta a história de um enorme cão da raça São Bernardo chamado Cujo. O cachorro é o animal de estimação do pequeno Brett, que vive com a família em um sítio no interior de uma pequena cidade dos Estados Unidos. Certo dia, ao perseguir um coelho, o cão entra em uma caverna e é mordido por um morcego. Em pouco tempo, o dócil cachorro se transforma em uma fera ameaçadora. Brett e sua mãe acabam se tornando prisioneiros dentro do carro da família quando a fera tenta incessantemente atacá-los. O veículo está quebrado e o calor é escaldante, resta saber como a dupla conseguirá se salvar.

 

O Sobrevivente (The Running Man) – Exibição 06 de março, às 21h

Embora seja difícil imaginar o nome de Stephen King e Arnold Schwarzenegger atrelados a um mesmo projeto, foi isso o que aconteceu em 1987 com a produção de “O Sobrevivente”. A adaptação se passa em 2019, os Estados Unidos se tornou um Estado totalitário após um colapso econômico. É nesse cenário que Ben Richards (Schwarzenegger), um piloto de helicóptero da polícia, é preso injustamente por um crime que não cometeu. O ex-piloto é enviado para um Reality Show mortal, onde os participantes precisam sobreviver à uma caçada humana em uma região isolada da cidade. Quem vencer será absolvido se seus crimes.

 

Às Vezes Eles Voltam (Sometimes They Come Back) – Exibição 07 de março, às 19h

Produzido diretamente para a TV, “Às Vezes Eles Voltam” se baseia no conto homônimo do livro “Sombras da Noite” de 1978. Na trama, o professor Jim Norman enfrenta dificuldades financeiras. Sem muitas opções ele deixa Chicago e aceita a proposta de emprego de uma escola na sua cidade natal, onde há 27 anos, testemunhou o assassinato de seu irmão. Ele se instala com a esposa e seu filho e logo assume o cargo de professor do ensino médio. Em pouco tempo, seus alunos vão sendo mortos misteriosamente e são substituídos por jovens que se parecem com os agressores que mataram seu irmão mais velho. Seu passado obscuro teria voltado para persegui-lo?

Essa foi a última adaptação de King produzida por Dino De Laurentiis, figurão de Hollywood, também responsável por levar às telas “A Hora da Zona Morta”, “Olhos de Gato”, “A Hora do Lobisomem” e “Comboio do Terror”.

 

Eclipse Total (Dolores Claiborne) – Exibição 07 de março, às 21h

Em uma de suas melhores atuações, Kathy Bates interpreta Dolores Claiborne, uma mulher que mora na pequena ilha de Little Tall, acusada de matar a idosa para quem trabalhava há mais de vinte anos. O detetive encarregado da investigação tenta provar que Dolores é a culpada, pois no passado, seu marido morreu sob circunstâncias estranhas. As coisas se complicam quando a jornalista Serena, filha da acusada retorna para sua cidade natal após quinze anos sem visitar a mãe. Dirigido por Taylor Hackford, o filme fala sobre a resiliência feminina em um mundo ameaçador e hostil criado por uma sociedade patriarcal.

 


Darkflix apresenta o “Especial John Carpenter” com seleção de grandes filmes do diretor

Nesta semana, a Darkflix traz aos seus assinantes o “Especial John Carpenter”. A plataforma apresentará filmes que fazem parte da carreira de um dos diretores mais renomados do cinema de horror.

O cineasta, que completou 73 anos recentemente, é referência entre realizadores, críticos e cinéfilos por suas obras, que além de filmes clássicos e cultuados como “Halloween – A Noite do Terror”, “Christine, O Carro Assassino” e “Eles Vivem”, incluem várias composições de trilhas sonoras – foram mais de 60 produções ao longo da carreira.

Carpenter iniciou a carreira no cinema dirigindo filmes de horror e de temática sobrenatural. Após conquistar grande sucesso, o diretor foi considerado um grande realizador, cujo cinema complexo vai muito além dos gêneros em que atua. Seu trabalho é analisado e discutido até hoje por críticos renomados e veículos conceituados que reconhecem o seu talento e a importância de seus filmes para o universo cinematográfico.

O criativo realizador, que continua na ativa, lança nesta próxima sexta-feira (05) seu novo álbum musical, “Lost Themes III: Alive After Death”. Tal como nos anteriores, o terceiro volume teve a colaboração de seu filho Cody e do guitarrista Daniel Davies. Recentemente, o diretor também anunciou que levará o seu talento e expertise para o mundo dos podcasts com o programa “John Carpenter Presents”, onde contará histórias de terror envolventes contadas em capítulos.

Enquanto aguardamos as novidades deste profissional multifacetado, a Darkflix homenageia o mestre do terror com uma seleção especial de longas que marcaram o cinema, seja pelo pioneirismo, pela criatividade ou pelo sucesso junto aos fãs. Confira as obras programadas para esta semana. E se prepare, pois, mais filmes de Carpenter devem compor o especial que se estende na próxima semana!

 

Eles Vivem (They Live), 1988 – 01/fevereiro

Em “Eles Vivem”, Carpenter procura apresentar a realidade alienada dos Estados Unidos através de símbolos que retratam o patriotismo e o controle estatal exercido nos anos 1980, período em que Reagan governava o pais com certo autoritarismo. Na trama, acompanhamos John Nada, um trabalhador que troca o interior do Colorado pela cidade grande em busca de emprego. Sem opções, Nada vai morar e trabalhar numa área marginalizada da cidade, onde minorias tentam sobreviver. Certo dia, o personagem encontra um peculiar par de óculos escuros, ao usá-lo, passa a enxergar o mundo como ele realmente é, as verdadeiras mensagens subliminares da publicidade, e o mais importante, pessoas que aparentam ser alienígenas e querem dominar o mundo. Além de uma sátira, a obra retrata o desejo do cineasta por uma transformação.

Alguém me Vigia (Someone’s Watching Me!), 1978 – 02/fevereiro

O longa “Alguém me Vigia”, foi produzido para a TV e talvez seja, injustamente, um dos trabalhos menos conhecidos de Carpenter. Neste thriller, Leigh Michaels, uma jornalista bem-sucedida, se muda para Los Angeles para trabalhar em uma nova rede de televisão e deixar para traz uma história de amor não correspondida. Logo após se instalar em seu novo apartamento, ela sente que está sendo vigiada sistematicamente. Sem ninguém que acredite em sua história, Leigh se vê sozinha em uma situação perturbadora quando um estranho começa persegui-la com jogos de gato e rato.

Dark Star (Dark Star), 1974 – 03/fevereiro

“Dark Star” é o filme de estreia de Carpenter e do grande roteirista Dan O’Bannon. Inicialmente foi produzido como um curta, mas com a repercussão positiva em festivais onde foi exibido, ganhou cenas adicionais. O longa se passa em 2150. A pequena tripulação de astronautas americanos da espaçonave Dark Star tem a missão de destruir planetas instáveis. Eles contam com o auxílio de um computador de bordo – uma referência ao HAL 9000 de “2001: Uma Odisseia no Espaço”- mas após 20 anos no espaço algumas coisas já não funcionam como deveriam e o tripulantes terão que lidar com situações perigosas. A obra flerta abertamente com o humor e se tornou um clássico dos anos 1970.

O filme ganhou o Golden Scroll de melhores efeitos especiais no Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA, em 1976. Também foi indicado ao Nebula Award de melhor roteiro pelo Science Fiction and Fantasy Writers of America, e ao Hugo Awards como melhor filme.

Memórias de um Homem Invisível (Memoirs of an Invisible Man), 1992 – 04/fevereiro

Estrelada pelo hilário Chevy Chase, a jovem Daryl Hannah e o ator irlandês Sam Neill, “Memórias de Um Homem Invisível” conta com pitadas de humor a história de Nick Halloway, um especialista da bolsa de valores que sofre um acidente e se transforma em um homem invisível. A partir disso Halloway passa a ser perseguido pela CIA que deseja usar a situação a seu favor. Ele fará de tudo para fugir do agente David Jenkins a fim de resgatar sua vida e se encontrar com a femme fatale vivida por Darryl Hannah.

A Bruma Assassina (The Fog), 1980 – 05/fevereiro

Considerada uma das grandes obras do cinema, “A Bruma Assassina” contou com um orçamento estimado em US$ 1 milhão e faturou mais de US$ 20 milhões apenas nas bilheterias dos EUA. O roteiro foi escrito por Carpenter e Debra Hill, co-escritora e produtora de Halloween, e foca no desenvolvimento dos personagens por núcleo, o que facilita o desenrolar da história. Com participação de Jamie Lee Curtis, Janet Leigh e Tom Atkins, a trama aborda o pânico que se espalha pela cidade costeira de Antônio Bay depois que uma névoa misteriosa aparece no ar. O evento sinistro acontece há exatos cem anos após uma tragédia marítima que ocorreu no mesmo local.

Halloween – A Noite do Terror (Halloween), 1978 – 06/fevereiro

“Halloween: A Noite do Terror” é um dos filmes de maior sucesso da cena independente americana. O longa marcou época, não apenas pela grande bilheteria, mas por lançar a atriz Jamie Lee Curtis e Carpenter ao estrelato, além de abrir caminho para uma leva de filmes slashers que foram lançados nos anos seguintes, como “Sexta-feira 13”, “A Hora do Pesadelo”, “Pânico” e tantos outros.

Na trama, que privilegia o suspense e o clima de tensão mais do que vísceras e sangue, acompanhamos um menino de apenas seis anos ser enviado para um hospital psiquiátrico após esfaquear e matar a sua irmã mais velha no dia das Bruxas. Quinze anos se passam, e na noite de Halloween, o assassino foge da instituição rumo a sua cidade Natal, Haddonfield, em Illinois. Ainda obcecado pelo assassinato da irmã, Michael Myers, agora com 21 anos, escolhe um novo alvo: a estudante Laurie Strode, interpretada pela jovem Jamie Lee Curtis, que precisa lidar com o medo e a paranoia de ser perseguida por um desconhecido sem saber o real motivo.

Christine – O Carro Assassino (Christine), 1983 – 07/fevereiro

“Christine – O Carro Assassino” marca o encontro de dois grandes nomes do horror: o fenômeno editorial Stephen King e o mestre John Carpenter. A adaptação fiel ao livro conta a história de Arnie Cunningham, um jovem nerd e tímido que compra um sucateado Plymouth Fury 1958, batizado de Christine pelo antigo dono. Após renovar o veículo, a personalidade do rapaz se transforma e ele desenvolve uma obsessão pelo veículo que parece ter personalidade e vontade própria e não permite que ninguém fique entre eles. Com uma direção extremamente competente, excelente ambientação e ótima trilha sonora, o clássico apresenta temas típicos do universo de King, como possessão, vingança, dramas adolescentes e familiares.

 

Opinião do Matheus: John Carpenter é um dos melhores diretores e produtores que trabalhou em Hollywood e que ainda está na ativa, por isso recomendo demais aproveitar esta homenagem da Darkflix ao Carpenter, lembrando que o serviço de streaming oferece, além de eventos como esse, um extenso catálogo por R$9,99.

Um outro lembrete para quem assistir ao They Live (1988), que temos um episódio sobre o filme na casa, segue o link: https://necronomiconversa.com/72-eles-vivem/


Programação Stephen King: Novas títulos chegam ao catálogo durante a semana.

Considerado um dos melhores autores do gênero do terror das últimas décadas, Stephen King carrega a alcunha de mestre do horror. O autor já publicou mais de sessenta livros e escreveu cerca de duzentos contos. Suas obras já foram publicadas em mais de 40 países e alcançaram um número superior a 400 milhões de cópias vendidas. Com o decorrer do tempo, o sucesso e a qualidade de suas histórias chamaram a atenção do mercado cinematográfico e muitas delas foram adaptadas para o cinema. A Darkflix é um serviço de streaming brasileiro dedicado ao cinema de horror. Por um preço acessível de R$9,90 você pode aproveitar todo o catálogo com ótimos e clássicos filmes do gênero.

E se você ainda não assistiu nenhuma de suas adaptações, esta é a sua chance. Dando sequência na programação com produções baseadas nas obras de King, a Darkflix inclui mais dois filmes e duas microsséries assombrosas em seu catálogo. Confira as novidades da semana.

OS ESTRANHOS (The Tommyknockers), 1993, Lançamento 26/01

Em “Os Estranhos”, a escritora Bobbie Anderson descobre algo enterrado na floresta atrás de sua casa. Alguns vizinhos alertam que se trata de uma maldição indígena, outros que o lugar é sagrado e desta forma, os moradores da pacata cidade evitam passar pelo local. Até que um dia, enquanto seu namorado lê poesia, Bobbie e seu cachorro Pete começam a cavar e descobrem uma estrutura que emite uma luz verde. Pouco tempo depois, a cidade passa a experimentar milagres inexplicáveis. O longa, inspirado no livro de Stephen King, é dividido em dois episódios.

 

ROSE RED, A CASA ADORMECIDA (Rose Red), 2002, Lançamento 28/01

Embora tenha sido lançada um ano antes, “Rose Red, A Casa Adormecida” é a sequência do longa “O Diário de Ellen Rimbauer”. Apresentada em três episódios, o filme é produzido e roteirizado pelo escritor Stephen King, que consegue criar o clima perfeito para o terror com uma história repleta de detalhes. A trama gira em torno da mansão Rose Red, um lugar que guarda um passado repleto de mistérios e acontecimentos bizarros. O herdeiro da mansão, filho do magnata John Rimbauer, decide vender o imóvel, porém antes de concretizar o negócio ele convida alguns paranormais para descobrir se a casa ainda é assombrada. Durante a visita, a experiência foge do controle e o grupo terá que lutar para sobreviver à Rose Red.

 

IMPULSO DE VINGANÇA (Big Drive), 2014, Lançamento 30/01

“Impulso de Vingança” é baseado no conto do mestre do terror, Stephen King. O filme foi adaptado de forma fiel ao material original graças a roteirização feita por Richard Christian Matheson que já havia trabalhado com o mestre do terror anteriormente.

A adaptação superou as limitações orçamentárias e teve êxito devido em grande parte à atuação da competente atriz Maria Bello com uma performance corajosa e perspicaz.

No longa, a escritora de uma série de romances parte em busca de vingança após ser brutalmente atacada e deixada à beira da morte.

O elenco ainda traz a vencedora do Oscar Olympia Dukakis e Joan Jett, vocalista do The Runaways.

 

UM CASAL PERFEITO (A Good Marriage), 2014, Lançamento 31/01

Adaptado do conto “A Good Marriage” de Stephen King, o filme “Um Casal Perfeito” narra a história de uma típica família de classe média americana. O marido Bob, um contador que viaja com frequência, a esposa Darcy, dona de casa, e um casal de filhos vivem harmoniosamente no meio oeste dos Estados Unidos. Após 25 anos de um bom casamento, Darcy terá que lidar com uma realidade terrível quando descobre que seu marido esconde um segredo sinistro. O autor Stephen King escreveu o conto com base na história do serial killer Dennis Rader, conhecido como BTK, que assassinou inúmeras mulheres entre o período de 1974 a 1991 no Kansas.

E aí, gostou? O que vocês vão separar para assistir semana que vem? Assiste e vem contar pra gente o que achou depois. Se você ainda está indeciso e não sabe se deve assinar ou não, aproveita que a Darkflix oferece um período de 7 dias grátis para testar, e depois que se apaixonar pelo catálogo você pode assinar por um preço bacana e acessível! Lembrem-se de ficar em casa se puder e se cuidar, semana que vem voltamos com mais novidades!

 

 


Adaptações de Stephen King, o rei do horror, chegam à Darkflix nesta semana

Fãs do mestre do terror, alegrem-se. Nesta semana, a plataforma Darkflix traz aos seus assinantes filmes e séries adaptadas das obras de um dos maiores best-sellers do mundo, o genial escritor Stephen King. Cinco histórias sinistras e surpreendentes fazem parte da programação. A Darkflix é um serviço de streaming brasileiro dedicado ao cinema de horror. Por um preço acessível de R$9,90 você pode aproveitar todo o catálogo com ótimos e clássicos filmes do gênero.

Veja a seguir as sinopses e as datas de cada lançamento.

MANGLER, GRITO DE HORROR (The Mangler), 1995

O diretor Tobe Hooper, de “O Massacre da Serra Elétrica”, trouxe ao cinema a curiosa história sobre a máquina de uma lavanderia que desenvolve tendências homicidas quando é possuída por um demônio. É com essa premissa que um verdadeiro banho de sangue acontece durante a trama. O ator Robert Englung – o eterno Freddy Krueger – interpreta o dono da lavanderia Blue Ribbon, onde um acidente envolvendo o seu principal maquinário causa a morte de uma de suas funcionárias. O detetive John Hunton passa a investigar o caso que parece acidental, porém outros eventos sinistros continuam a ocorrer sem explicação e Hunton decide descobrir a origem da máquina e de seu misterioso proprietário.

A MANSÃO MARSTEN (Salem’s Lot), 2004

Dividida em dois episódios, “A Mansão Marsten” é uma adaptação do segundo romance de Stephen King, obra que traria fôlego ao vampirismo na literatura da época. Apesar do tema sobrenatural, mais uma vez King apresentou um contexto humano e realista. E a microssérie conseguiu manter o mesmo tom e trama presentes no livro. Na produção, acompanhamos o escritor Ben Mears, vivido por Rob Lowe, retornar para sua cidade Natal, Salem’s Lot. Logo, ele se vê envolvido em uma série de acontecimentos obscuros que parecem estar relacionados à antiga mansão Marsten. Os episódios estreiam nesta ter-feira, dia 19.

 

O DIÁRIO DE ELLEN RIMBAUER (The Diary of Ellen Rimbauer), 2003

Quinta-feira (21), é a vez do filme “O Diário de Ellen Rimbauer” chegar ao serviço. O longa se situa no início do século XX, em Seattle, e conta a história da jovem Ellen Rimbauer. Após se casar com o magnata do petróleo John P. Rimbauer, Ellen ganha de seu marido uma majestosa mansão, a Rose Red. Algum tempo depois, ela descobre que não é a única mulher na vida de John e passa a ter medo do marido quando pessoas próximas a ele começam a desaparecer misteriosamente. Além disso, estranhos acontecimentos ocorrem em Rose Red. Ellen suspeita que os eventos possam estar ligados aos sumiços recentes. A obra é considerada um prequel do longa “Rose Red – A Casa Adormecida”. Aqui, Stephen King, assina o roteiro da produção em parceria com Ridley Pearson.

 

KINGDOM HOSPITAL (Kingdom Hospital), 2004

“Kingdom Hospital” é baseada na minissérie dinamarquesa “The Kingdom” de Lars Von Trier. E embora não seja inspirada em uma obra de Stephen King, todo o seu universo assustador nos remete à visão do escritor que assinou produção executiva da série que conta com 13 capítulos.

A trama é sobre um hospital fictício construído no local onde antes funcionava uma fábrica que produzia uniformes militares durante a Guerra Civil americana. O prédio passou por dois incêndios horríveis. O primeiro aconteceu ainda durante a Guerra de Secessão e matou as crianças que trabalhavam no local em regime escravo. O segundo destruiu o antigo Hospital Kingdom, onde um médico inescrupuloso realizava experimentos terríveis em pacientes. A série será disponibilizada no sábado (23).

 

FENDA NO TEMPO (The Langoliers), 1995

“Fenda no Tempo” é mais uma produção baseada na obra de Stephen King que segue o formato de minissérie. O motivo é simples: ser capaz trazer ao público uma adaptação que mantenha os detalhes relevantes da trama original, algo difícil de realizar (sem comprometer a história) no tempo normal de duração de um longa-metragem. Durante os capítulos de “Fenda no tempo”, acompanhamos um grupo de 10 pessoas que sobrevivem a um misterioso acidente de avião e acabam em um lugar desconhecido e deserto, sem sinal dos demais passageiros ou tripulação que parecem ter desaparecido no ar. Logo, eles passam a ser assombrados por fenômenos misteriosos. O crescente clima de horror prende a atenção do espectador até o clímax final. Lançamento dia 24 de janeiro.

E aí, gostou? O que vocês vão separar para assistir semana que vem? Assiste e vem contar pra gente o que achou depois. Se você ainda está indeciso e não sabe se deve assinar ou não, aproveita que a Darkflix oferece um período de 7 dias grátis para testar, e depois que se apaixonar pelo catálogo você pode assinar por um preço bacana e acessível! Lembrem-se de ficar em casa se puder e se cuidar, semana que vem voltamos com mais novidades!

 

 


A Mostra Crash desembarca na plataforma Darkflix HOJE!

Mais um evento relevante do cinema fantástico deve acontecer de forma online na Darkflix, serviço de streaming de filmes do gênero fantástico. Trata-se da décima segunda edição CRASH – Mostra Internacional de Cinema Fantástico, apresentada pelo Fundo Estadual de Arte e Cultura do Estado de Goiás com o amparo da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Goiânia.

O evento acontece de forma gratuita entre os dias 9 e 13 de dezembro, os filmes estarão disponíveis na plataforma brasileira de streaming Darkflix. “Essa novidade amplia o alcance da CRASH a todo território nacional, o que constitui, em certa medida, um ganho efetivo para o festival”, comenta a produtora Márcia Deretti, que ao lado de Márcio Júnior, comanda a MMarte Produções, realizadora do projeto.

Nesta edição, a CRASH irá eleger os melhores filmes em três categorias: Curta-metragem nacional, Curta-metragem estrangeiro e Longa-metragem. Os filmes serão escolhidos por um júri formado por três convidados: os especialistas Yasmine Evaristo, Marcelo Miranda e Renné França.

Ao todo, serão exibidas 100 obras: 80 curtas e 05 longas de todas as partes do mundo que participam da mostra competitiva, além de outros 15 filmes das mostras paralelas. A mostra contou com a curadoria de especialistas em cinema de gênero, como Carlos Primati e Beatriz Saldanha; o cineasta udigrudi (cinema experimental/marginal), Gurcius Gwedner; o crítico de cinema André LDC; e os próprios idealizadores da CRASH, Márcia Deretti e Márcio Júnior. Confira toda a programação aqui. https://www.mostratrash.com/filmes-darkflix

A edição também terá a participação de convidados internacionais, o diretor norte-americano Lloyd Kaufman e o ator alemão Udo Kier – duas figuras de peso da história do cinema fantástico.

Lloyd é um dos grandes mestres do cinema independente mundial, considerado uma lenda viva, está desde os anos 1970 à frente da Troma Entertainement. Nomes como Quentin Tarantino, Guillermo del Toro e Takashi Miike são declaradamente influenciados por Kaufman. Na CRASH, ele participa virtualmente com uma pequena mostra retrospectiva de sua produtora e com sua famosa masterclass: “Do your own damn movie!” (Faça seu próprio filme!).

Já Udo Kier, célebre ator conhecido por seu trabalho intenso no cinema de horror e exploitation, atuou tanto em blockbusters americanos quanto em pérolas do cinema cult. Kier fez mais de 200 filmes com diretores como Dario Argento, Fassbinder, Lars Von Trier e Herzog e Guy Maddin. Recentemente, fez o papel de vilão no filme Bacurau, de Kleber Mendonça Filho, filme vencedor de seis troféus no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro deste ano. A CRASH fará uma live com o ator que falará sobre sua carreira e seus trabalhos no cinema de gênero. As atividades com os convidados internacionais contarão com tradução simultânea para o português e intérprete de libras, garantindo acessibilidade aos deficientes auditivos.

Além das mostras paralelas de Lloyd Kaufman e Udo Kier, que apresentam uma minirretrospectiva do trabalho de ambos, também será exibida a mostra Blaxploitation com sete longas, são eles “Ganja & Hess”, “Blacula, O Vampiro Negro”, “A Fera Deve Morrer”, “Os Gritos de Blácula”, “A Vingança de J.D.”, “A Mansão da Caveira” e “A Vingança dos Mortos”.

Três oficinas serão realizadas por meio de plataforma virtual: Efeitos especiais em maquiagem – módulo 2, comandada pelo expert Rodrigo Aragão, Black is Beautiful: O cinema blaxploitation de horror, ministrada por Carlos Primati e Queops Negronski, e Criação de trilhas sonoras para filmes de terror, com Paulo Beto.