O romance “Drácula” de Bram Stoker já foi adaptado para as telas diversas vezes, em 1922 quando o cinema ainda era mudo foi dirigido por Murnau o filme “Nosferatu” que teve esse nome para que não precisasse pagar pelo uso do romance de Stoker. Em 1931 foi feito o filme de Monstros da Universal “Drácula”…
OS SONHOS ROUBADOS DE LUCINDA
O que você faria se seus sonhos começassem a desaparecer?
No caso de Lucinda, encarar a Dona Aranha, moscas-rato e caranguejos frenéticos é apenas o começo da aventura! “Os sonhos roubados de Lucinda” é o primeiro trabalho do artista Jack Azulita a ser lançado pela Diário Macabro. O livro, ilustrado e com temática infantojuvenil, tem seu traço inspirado em artistas como Tim Burton e Neil Gaiman.
Confira a sinopse:
Lucinda perdeu seus sonhos e, por mais que se esforce, ir dormir é cair em uma profunda escuridão, em um vazio sem fim onde tudo que pode fazer é esperar pelo despertar no dia seguinte. Para lidar com esse problema, sua mãe decide levá-la para o sítio da família, onde poderá ter tempo de se recuperar em paz. Longe de tudo, ela descobre a origem da ausência de seus sonhos: eles estão sendo roubados por alguém e, assim, ela precisa recuperá-los, partindo em uma jornada nas profundezas de si mesma, onde encontrará perigos que não imaginava com a ajuda de um amigo inesperado.
A campanha estará no ar até 10 de dezembro. Lá você pode garantir seu exemplar e outros materiais como adesivos, pôster e até mesmo artes exclusivas. Apoie a arte nacional!
www.catarse.me/lucinda
#73 – A Mosca
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E no episódio de hoje eu (Euller Felix) e o Matheus Maltempi recebemos o Rick Barbosa e o Queops Negronski para conversarmos sobre esse clássico do horror dos anos 80 que é o filme A MOSCA!
Apoie o Necronomiconversa Entre no nosso grupo do Telegram Artes do episódio por Juliana de Melo Edição feita por Euller Felix
Obras de Dennison Ramalho são exibidas a partir de hoje na mostra macaBRo
Curtas e longa-metragem do prestigiado diretor começam a ser exibidos a partir desta quarta-feira (11) na Mostra macaBRo – Horror Brasileiro Contemporâneo.
O curta “Nocturnu” (1999), de Dennison Ramalho, abre a semana que homenageia o cineasta com uma mini-retrospectiva de sua filmografia. Além de outros filmes de nomes relevantes do universo cinematográfico, serão exibidos os curtas “Amor de Mãe” (2002) e “Ninjas” (2010), ambos premiados em vários festivais, e o elogiado “Morto Não Fala” (2019), primeiro longa-metragem dirigido por Dennison.
De 11 a 17 de novembro, a mostra promovida pelo Centro Cultural Banco do Brasil, exibe quinze longas e três curtas. Entre as produções já citadas do homenageado, estão “A Capital dos Mortos 2: Mundo Morto” (2015) de Tiago Belotti, “Quando o Galo Cantar Pela Terceira Vez Renegarás tua Mãe” (2016), dirigido e roteirizado por Aaron Salles Torres, “O Diabo Mora Aqui” (2016), da dupla Rodrigo Gasparini e Dante Vescio, o criativo “Mal Nosso” (2019), do cineasta Samuel Galli, “A Casa de Cecília” (2015) da diretora Clarissa Appelt e muitos outros. Algumas obras serão exibidas duas vezes durante a semana, como é o caso de “Morto Não Fala”.
No dia 18, próxima quarta-feira, estreia a “Semana José Mojica Marins” em homenagem ao consagrado “Zé do Caixão”, que encerra a mostra. Entre a seleção de filmes, estão curtas-metragens que homenageiam Mojica ou tenham a sua participação, incluindo documentário, animação e filmes experimentais, raros e pouco vistos.
Confira a seguir todas as datas e os horários das exibições. Mas fique atento, o conteúdo fica disponível na plataforma da Darkflix por tempo e visualizações limitadas.
Para assistir aos filmes acesse www.darkflix.com.br e cadastre-se gratuitamente. Com o usuário logado, basta buscar pelos filmes na categoria “#CCBBemcasa”.
SEMANA DENNISON RAMALHO
“A Capital dos Mortos 2: Mundo Morto” (2015) – 11/11, às 18h
Dirigido por Tiago Belotti, “A Capital dos Mortos 2: Mundo Morto” dá continuidade aos eventos apocalípticos mostrados em “A Capital dos Mortos” de 2008. Cinco anos se passaram desde que uma horda de zumbis invadiu a capital federal. Agora Lucas precisa unir forças com Denise, que ficou traumatizada pelos eventos. Juntos eles tentam manter a sanidade e sobreviver num mundo onde há coisas muito mais perigosas que mortos-vivos.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas.
“Nocturnu” (Curta-metragem), 1999 – 11/11, às 20h
O curta-metragem “Nocturno” foi a primeira obra de Dennison Ramalho como diretor cinematográfico. Muito bem recebido pela crítica, o filme recebeu dois Kikitos no Festival de Gramado – por Melhor Curta e Melhor Direção. Rodado em preto e branco, a trama de 11 minutos, acompanha caçadores de vampiros que invadem um navio para combater deuses diabólicos que atacaram toda a tripulação da embarcação em busca de carne humana e sangue. Agora é preciso impedir que o mal e espalhe para o resto do mundo.
Limite de visualizações: Ilimitada
Disponibilidade: Até 23h59 de 17/11.
“Canto dos Ossos” (2020) – 12/11, às 16h
Vencedor do prêmio de melhor longa-metragem da Mostra Aurora na 23ª Mostra de Cinema de Tiradentes, o filme cearense “Canto dos Ossos”, da dupla Petrus de Bairros e Jorge Polo, apresenta uma história juvenil de horror vampírico ligado ao tema do abandono. Na trama, duas amigas monstras decidem seguir rumos diferentes. Décadas depois da despedida, Naiana (Rosalina Tamiza) é professora do ensino médio em uma pequena cidade litorânea, onde um hotel em reforma emana estranha presença. À três mil quilômetros de distância, a noite devoradora envolve Diego (Maricota). O longa foi dirigido e roteirizado por Jorge Polo e Petrus de Bairros e traz as atuações de Rosalina Tamiza, Maricota, Lucas Inácio Nascimento, Noá Bonoba, Mariana Costa, entre outros.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“Amor Só de Mãe” (Curta-metragem), 2002 – 12/11, às 18h
Inspirado na canção “Coração Materno”, do autor Vicente Celestino, “Amor Só de Mãe” apresenta uma narrativa criativa e imprevisível ao contar a história de Filho, um pescador que vive em uma vila isolada e pobre e mantém um relacionamento amoroso com Formosa. Ela insiste que o pescador abandone a mãe e o lugar, mas Filho se recusa. A partir deste momento, acontecimentos macabros se desenrolam numa noite de satanismo, morte e orações à Nossa Senhora da Cabeça. Uma obra imperdível carregada com um clima incomodo e perturbador que acompanha o espectador até o final.
Limite de visualizações: Ilimitada
Disponibilidade: Até 23h59 de 17/11.
“Quando o Galo Cantar Pela Terceira Vez Renegarás Tua Mãe” (2016) – 12/11, às 20h
Dirigido por Aaron Salles Torres, o filme acompanha Inácio, um esquizofrênico funcional, que trabalha como porteiro em um prédio da Zona Sul carioca. Após a morte de seu pai, ele passa a sustentar a casa onde mora com a mãe. Zaira, por sua vez, pressiona o filho para que ele mantenha o mesmo nível de vida que o pai provia, mas suas expectativas são frustradas. A relação entre ambos logo se desestrutura e a situação piora quando Inácio fica obcecado por um dos moradores do prédio. Com toques de humor sombrio, este thriller psicológico surpreende com um desfecho inesperado.
Limite de visualizações: Ilimitada
Disponibilidade: por 24 horas
“O Diabo Mora Aqui” (2016) – 13/11, às 18h
Quatro jovens decidem passar uma noite em um casarão colonial, antiga moradia do Barão do Mel, figura do passado, cujo histórico incluem torturas e sadismo contra seus escravos. Apesar dos rumores da maldição que assombra o lugar, os adolescentes acreditam que tudo não passa de superstição, e inconsequentemente se envolvem em uma luta entre forças ancestrais: os espíritos que desejam liberdade e os guardiões da maldição. O filme foi dirigido pela dupla Rodrigo Gasparini e Dante Vescio, ambos apresentam uma direção segura e consistente com uma narrativa instigante regada à elementos sonoros e visuais que amplificam o medo.
Limite de visualizações: Duas mil
Disponibilidade: Até 17h59 de 15/11.
“Morto Não Fala” (2019) – 13/11, às 20h
Em 2019, Dennison Ramalho estreou na direção do seu primeiro longa: “Morto Não Fala”. Uma produção elogiada que contou com as atuações incríveis de Daniel de Oliveira, Fabiula Nascimento, Bianca Comparato e Marco Ricca. Ambientada na periferia de São Paulo, o filme conta a história de Stênio, o plantonista de um necrotério que possui a habilidade peculiar de falar com os mortos. Desconfiado de que está sendo traído pela esposa, Stênio prefere passar seu tempo entre os corpos do IML. Certa noite, um dos cadáveres lhe conta um segredo que desencadeia uma série de acontecimentos que mudam a vida do plantonista e coloca sua família em perigo.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“As Núpcias de Drácula” (2018) – 14/11, às 18h
Em “A Núpcias de Drácula”, o conde Drácula parte de seu castelo na Transilvânia rumo à uma ilha na América do Sul, fazendo um harém de novas vítimas e amantes, entre homens e mulheres. A direção e o roteiro ficaram à cargo de Matheus Marchetti. No elenco estão Isabella Melo, Henrique Natálio, Daniel Simoni, Irene Caldeira, Tony Germano e Alex Alonso.
Limite de visualizações: Ilimitada
Disponibilidade: por 24 horas
“Christabel” (2018) – 14/11, às 20h
O filme “Christabel”, é livremente baseado no poema homônimo (e inacabado) de Samuel Taylor Coleridge. A trama é ambientada no cerrado goiano e acompanha Christabel, uma menina inocente que vive com seu pai, um trabalhador rural humilde. Certo dia, a menina conhece a misteriosa Geraldine, uma mulher que alega ter sido atacada por homens. Inocentemente ela acolhe Geraldine na casa de seu pai. Logo surge uma tensão entre as duas e a mulher começa a influenciar a jovem numa busca por paixão e liberdade. O longa foi dirigido pelo cineasta carioca Alex Levy-Heller.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
Ninjas (Curta-metragem), 2010 – 15/11, às 16h
Inspirado no conto “Um Bom Policial”, de Marco de Castro, o curta “Ninjas” acompanha o policial Jailton, que passa a ser aterrorizado pelo fantasma de um garoto inocente executado por engano pelo protagonista. Para se livrar da assombração, o novato busca conforto na religião, mas o espirito não o abandona e seus colegas de corporação propõem resolver o problema de forma radical. Com muitas cenas de violência, o diretor Dennison Ramalho entrega uma história de horror tipicamente nacional, adulta e bem acabada.
Limite de visualizações: Ilimitada
Disponibilidade: Até 23h59 de 17/11.
“Condado Macabro” (2015) – 15/11, às 18h
Em “Condado Macabro”, um grupo cinco de jovens decide passar um fim de semana numa casa alugada nas proximidades de uma floresta. Os dois jovens e as três amigas estão em busca de descanso. Entretanto, os momentos de prazer, serão transformados em instantes de terror quando um brutal serial killer vestido de palhaço decide brincar com os ocupantes da casa. A produção é uma homenagem aos filmes slashers americanos das décadas de 70 e 80, como “Massacre da Serra Elétrica”. Os diretores Marcos DeBrito e André de Campos Mello não pouparam sangue neste gore brasileiro, que apesar das referências, não deixou de lado sua regionalidade.
Limite de visualizações: Ilimitada
Disponibilidade: por 24 horas
“Mal Nosso” (2019) – 15/11, às 20h
Em “Mal Nosso”, primeiro longa de terror de Samuel Galli, o público acompanha a história de Arthur, um homem estranho que possui poderes mediúnicos. Apesar de suas peculiaridades, o médium é um pai devoto à sua filha de 19 anos e quando Arthur descobre que a alma dela está em perigo, ele toma medidas drásticas. Para evitar que qualquer mal aconteça à filha, ele contrata Charles, um serial killer que conheceu nas profundezas da deep web. O Assassino deverá seguir as regras de Arthur para executar o serviço e receber seu pagamento. A obra participou de mais de 30 festivais internacionais antes de debutar no Brasil e acumulou críticas positivas.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“A Casa de Cecília” (2015) – 16/11, às 16h
Neste mistério, Cecília é uma jovem de 14 anos que está sozinha em sua casa há duas semanas. Certo dia, ela recebe a visita de Lorena, uma moça misteriosa que chega para acabar com a solidão da menina. Apesar da companhia, Cecília tem a sensação de que a casa fica mais vazia a cada dia que passa e começa a vivenciar eventos inexplicáveis. Direção é de Clarissa Appelt e o roteiro de Gabriel Ritter.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“O Caseiro” (2016) – 16/11, às 18h
Davi, um cético professor de psicologia que acredita que os fenômenos paranormais podem ser explicados pela ciência é procurado pela jovem Renata. Ela busca ajuda para a irmã mais nova que parece estar sofrendo com as aparições do antigo caseiro do sítio de sua família, que se suicidou há algumas décadas. Com o objetivo de coletar dados para sua pesquisa, Davi concorda em ajuda-la. No local, o professor passa a desconfiar que o pai de Renata possa estar envolvido com o trauma que esta acometendo a garotinha. “O Caseiro” foi dirigido por Julio Sanri e conta com as atuações de Denise Weinberg, Bruno Garcia, Malu Rodrigues, Leopoldo Pacheco, Fabio Takeo e Pedro Bosnich.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“Através da Sombra” (2016) – 16/11, às 20h
Baseado no livro britânico “A Volta do Parafuso” do escritor Henry James, “Através da Sombra” é um suspense sobrenatural ambientado na década de 1930. Nele, a tímida Laura, interpretada por Virginia Cavendish, é contratada como professora de duas crianças órfãs, a pequena Elisa e seu irmão Antônio. Após aceitar a proposta do tio das crianças, ela se muda para o enorme casarão de uma fazenda de café no interior do Brasil. Laura logo percebe que o local está envolto em mistérios: o desaparecimento da antiga professora, a morte de um capataz e eventos sombrios que acontecem na moradia. O diretor Walter Lima Jr. adaptou a história à realidade brasileira da época com um cenário que mostra as sequelas da escravidão e da crise econômica do país.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“Morto Não Fala” (2019) – 17/11, às 16h – SEGUNDA EXIBIÇÃO
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“Terra e Luz” (2017) – 17/11, às 18h
Em um cenário pós-apocalíptico em que a humanidade foi dizimada por criaturas semelhantes à vampiros, um homem tenta sobreviver na aridez do sertão, enfrentando noites mortais na esperança de recuperar a sua própria humanidade. A direção e o roteiro de “Terra e Luz” são de Renné França. O elenco é composto pelos atores Rafael Freire, Marcelo Jungmann, Maya dos Anjos e Pedro Otto.
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
“A Capital dos Mortos 2: Mundo Morto” (2015) – 17/11, às 20h – SEGUNDA EXIBIÇÃO
Limite de visualizações: Cinco mil
Disponibilidade: por 24 horas
Sim, o horror sempre foi político
Que o cinema de horror em muitos momentos apresenta uma metáfora sobre um assunto relevante para a sociedade através de monstros ou uma situação paranormal é óbvio, recentemente, mais precisamente nos últimos anos observamos diversas obras que discutem e dialogam questões sociais através da linguagem do cinema de gênero. Questões raciais foram muito bem abordadas…
The Witching Hour #30 – A mulher sem cabeça
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Sejam bem-vindos ao podcast The Witching Hour, comandado pela Michelle Henriques e pela Jéssica Reinaldo.
Nesse podcast a gente fala de terror dirigido por mulheres!
No programa de hoje conversamos sobre o filme “A mulher sem cabeça”, dirigido pela Lucrecia Martel. E contamos com a participação mais do que especial da pesquisadora Natalia Christofoletti Barrenha.
Esperamos que gostem!
Contato: thewitchinghourcast@gmail.com
Nosso Instagram: /thewitchinghourr
Quer apoiar o programa e ainda fazer parte de um chat com a gente? Visite nosso padrim!
https://www.padrim.com.br/thewitchinghour
Edição por Euller Felix
“SEM SEU SANGUE”, DE ALICE FURTADO, GANHA TRAILER E PODERÁ SER ASSISTIDO EM CASA PARTIR DE 20 DE NOVEMBRO
Longa exibido no Festival de Cannes, Mostra Internacional de Cinema em São Paulo e Festival do Rio, estará disponível a partir de 20 de novembro na Netflix
Assista o trailer: https://youtu.be/Hn-J9CoQyWU Exibido na Quinzena dos Realizadores do 72º Festival de Cannes, 43ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, e no Festival Internacional de Cinema do Rio, o filme brasileiro SEM SEU SANGUE, primeiro longa de Alice Furtado, acaba de divulgar o trailer e estreia na Netflix no dia 20 de novembro. O longa aborda a intensidade do primeiro amor a partir da perspectiva de Silvia (Luiza Kosovski), uma adolescente introspectiva e desinteressada pela rotina, que acredita ter encontrado em Artur (Juan Paiva) algo que a faça sentir-se mais viva. Ele surge inesperadamente em sua turma depois de ter sido expulso de várias escolas. Silvia fica fascinada pela vitalidade do garoto, que no entanto sofre de hemofilia, doença hereditária que impede o sangue de coagular corretamente. Os dois mergulham em uma convivência intensa, interrompida por um grave acidente, que vai abalar a vida da jovem. A ideia para realização de SEM SEU SANGUE existe desde 2012, e vem de questionamentos que a diretora Alice Furtado tinha nessa época sobre o amor, o desejo, e sobre o que se passa com o corpo no momento em que se perde uma relação importante, principalmente quando se é jovem e isso se mistura com a descoberta do mundo e de si. O filme narra o drama dessa adolescente que em dado momento, transforma-se em um filme de gênero, mais especificamente voltado para o horror. “2012 foi para mim uma época muito cinéfila, em que eu estava particularmente interessada no cinema de horror, em especial o horror clássico, dos anos 40, como os filmes de Jacques Tourneur que acabaram influenciando de várias formas diferentes o SEM SEU SANGUE. Achei que esses dois interesses se combinavam bem, e comecei a escrever a história da Silvia.”, compartilha a diretora Alice Furtado. Assim que Alice Furtado decidiu contar a história de uma garota que recusa-se a perder o primeiro amor, a “ressuscitação” se impôs imediatamente como tema, e naquele momento pareceu impossível fazer SEM SEU SANGUE sem que o filme não reverencie o gênero do zumbi, as suas origens no cinema e na cultura de massa. O livro Magic Island, que a personagem Silvia encontra na casa de praia, talvez seja o marco original desse processo de mudança na narrativa do filme – um diário de viagens que, de forma bastante sensacionalista e questionável, apresentou a cultura do vodu haitiano ao resto do mundo e tornou-se extremamente popular, com suas histórias de mortos-vivos e feitiçarias. “Achava importante também trazer para o filme os indícios dessa história de apropriação cultural, com todos os seus problemas. Silvia acha esse livro numa casa de praia que é toda decorada de objetos extraídos de seus contextos significantes, ali formando uma mera coleção de “exotismos”. É um comentário paralelo no filme, mas que para mim era importante: mostrar as fontes levianas e equivocadas de onde a Silvia extrai “informações” para o seu ritual, sempre enviesadas pela apropriação de colonizadores que pouco conhecem sobre aquela cultura, e que dela se apropriaram por motivos questionáveis, como Silvia acaba também fazendo.”, contextualiza Alice Furtado. Para além disso, em SEM SEU SANGUE, a protagonista Silvia tem uma “bruxa” dentro dela, e com isso é capaz de mover as forças da natureza ao seu redor de uma forma estranha e inexplicável. Como uma alegoria do desejo e dos seus poderes, muitas vezes destrutivos, toda a monstruosidade que há na história se origina no próprio desejo sem limites dessa menina, a própria figura diabólica que a assombra. SEM SEU SANGUE foi inteiramente rodado nas cidades do Rio de Janeiro e Paraty. No Rio, a escolha das locações passou por lugares específicos e pouco explorados que fascinam a diretora, como a estação de São Cristóvão e o mangue da Barra, mas também lugares dos quais Alice Furtado tem uma memória afetiva forte, como o colégio onde estudou, o CAP/UFRJ. Em Paraty as filmagens foram nas praias e arredores de Trindade, que fora de temporada parecem bastante selvagens e praticamente desertas. A trilha sonora composta por Orlando Scarpa Neto funciona como uma narrativa dentro do filme e sempre foi pensada dessa forma, muitas vezes a música em SEM SEU SANGUE vem ocupar um espaço que não está preenchido por mais nada, dando conta de emoções que extrapolam o que é visto na imagem e o que está dito pelos diálogos. O filme é uma produção da Estúdio Giz, em coprodução com Oceano Cinematográfico, BALDR Film (Holanda) e Ikki Films (França). No elenco, Luiza Kosovski, Juan Paiva, Digão Ribeiro, Silvia Buarque, Lourenço Mutarelli, Ismar Tirelli Neto, Valentina Luz e Nahuel Perez Biscayart. A distribuição no Brasil é da Vitrine Filmes.
SINOPSE: A vida para a introspectiva Silvia parece fazer mais sentido após conhecer Artur, skatista e poeta nas horas vagas. Os dois mergulham em uma convivência intensa, interrompida por um grave acidente. |
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FICHA TÉCNICA: Direção: Alice Furtado Produzido por: Aline Mazzarella, Matheus Peçanha, Thiago Yamachita Coprodução: Elaine Azevedo e Silva, Edwina Liard, Frank Hoeve, Katja Draaijer, Nidia Santiago Produção executiva: Carlos Eduardo Valinoti Roteiro: Alice Furtado, Leonardo Levis Direção de fotografia: Felipe Quintelas Direção de arte: Elsa Romero Montagem: Alice Furtado, Luisa Marques Edição de som: Tiago Bello Mixagem: Matthieu Langlet Finalização: Gabriela Ruffino Produção: Estúdio Giz Coprodução: Oceano Cinematográfico, BALDR Film (Holanda) e Ikki Films (França) Elenco: Luiza Kosovski, Juan Paiva, Digão Ribeiro, Silvia Buarque, Lourenço Mutarelli, Ismar Tirelli Neto, Valentina Luz e Nahuel Perez Biscayart Distribuição: Vitrine Filmes
SOBRE A DIRETORA Nascida no Rio de Janeiro, Alice Furtado é diretora e montadora. Formada em Cinema pela UFF e pós-graduada pelo Le Fresnoy, França, realizou os curtas “Duelo Antes Da Noite” (Cinéfondation – Festival de Cannes 2011) e “A Rã e Deus”. Como montadora, editou os longas “O Auge Do Humano” (Leopardo de Ouro na mostra Cineasti del Presente, Festival de Locarno 2016), de Eduardo Williams, e “Os Sonâmbulos”, de Tiago Mata Machado, além de curtas-metragens e séries de TV. “Sem Seu Sangue” é seu primeiro longa como diretora.
SOBRE A ESTÚDIO GIZ Estúdio Giz é uma produtora audiovisual fundada em 2014. Com sede no Rio de Janeiro, a empresa trabalha no desenvolvimento e produção de projetos para TV e cinema em parceria com criadores independentes. É produtora dos longas “Sem Seu Sangue” (2019), de Alice Furtado, e “Paulistas” (2017), de Daniel Nolasco, com estreia mundial na mostra competitiva “Next Masters” do Dok Leipzig 2017. A Estúdio Giz é também produtora associada de “El Auge del Humano” (2016), de Eduardo Williams, filme vencedor do Leopardo de Ouro da mostra “Cineasti del Presente” no Festival de Locarno em 2016. Além disso, a produtora conta com 13 curtas-metragens em seu catálogo, exibidos e premiados em mais de 40 festivais de cinema, como FICUNAM, Festival de Havana, Mostra de Cinema de Tiradentes, Queer Lisboa, entre outros.
SOBRE A VITRINE FILMES Em 10 anos, a Vitrine Filmes distribuiu mais de 150 filmes. Entre seus maiores sucessos estão “Aquarius”, “O Som ao Redor”, e “Bacurau” de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles, longa que já alcançou mais de 750.000 espectadores, além de “A Vida Invisível”, de Karim Aïnouz, representante brasileiro do Oscar 2020, “Hoje Eu Quero Voltar Sozinho”, de Daniel Ribeiro, e “O Filme da Minha Vida”, de Selton Mello. Entre os documentários, a distribuidora lançou “Divinas Divas”, dirigido por Leandra Leal e “O Processo”, de Maria Augusta Ramos, que entrou para a lista dos 10 documentários mais vistos da história do cinema nacional. Em 2020, ano em que completou uma década, a Vitrine Filmes lançou no primeiro semestre “O Farol”, de Robert Eggers, indicado ao Oscar de Melhor Fotografia e “Você Não Estava Aqui”, novo longa de Ken Loach. Já no segundo semestre de 2020, lançou “Os Olhos de Cabul”, exibido no Festival de Cannes (2019) e no Festival de Cinema de Animação de Annecy (2019); “Música para Morrer de Amor”, da produtora Lacuna Filmes, a mesma de Hoje eu Quero Voltar Sozinho; “Ontem Havia Coisas Estranhas no Céu”, de Bruno Risas, melhor longa-metragem de estreia no Cinéma du Réel; e “Três Verões”, dirigido por Sandra Kogut com Regina Casé, Jéssica Ellen e grande elenco. Em breve lançará “Pacarrete”, de Allan Deberton, o premiadíssimo “A Febre”, de Maya Da-Rin e “Todos os Mortos”, de Marco Dutra e Caetano Gotardo. |
#72 – Eles Vivem
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E no episódio de hoje eu (Euller Felix) e o Matheus Maltempi recebemos o Renato Silveira do Cinematório para conversarmos sobre esse filme MARAVILHOSOOOO que é ELES VIVEM do John Carpenter!
Apoie o Necronomiconversa Entre no nosso grupo do Telegram Artes do episódio por Juliana de Melo Edição feita por Euller Felix
‘A Gruta’, longa de terror com Carolina Ferraz e Nayara Justina, estreia hoje no Amazon Prime Video
Produzido e dirigido por Arthur Vinciprova, que também atua no longa como o protagonista Jesus, “A Gruta” estreia hoje (29) no serviço de streaming Amazon Prime Video. O longa é um terror psicológico no qual a atriz Carolina Ferraz interpreta uma freira a quem um rapaz pede ajuda após um evento traumático. O que era para ser um passeio entre amigos acabou por se tornar um pesadelo com mórbidas consequências.
O jovem Jesus é encontrado em estado grave no fundo de uma gruta interditada. A polícia o acusa de ter assassinado sua mulher, dois amigos e a guia que os levava em passeio. Mas ele nega os assassinatos e se recusa a colaborar com a polícia. Jesus tem certeza de que sua mulher foi possuída por um espírito demoníaco que vivia na gruta. E diz que, ainda agora, na cama do hospital, consegue ouvi-lo.
O diretor e ator Arthur Vinciprova produziu as comédias “Rúcula com Tomate Seco” (2017), com Juliana Paiva, Gisele Fróes e Daniel Dantas, e “Turbulência” (2016), com Monique Alfradique, Lua Blanco e Bruno Gissoni.
Sinopse
Após grave acidente em uma gruta interditada, rapaz se torna o único sobrevivente. No local foram encontrados, além dele, quatro corpos. A perícia indica que esse mesmo jovem assassinou brutalmente seus amigos, esposa e a guia de turismo. Em estado grave, o rapaz nega os assassinatos e recusa-se a colaborar com a polícia. Certo de que sua esposa foi possuída por uma força demoníaca, ele pede ajuda a uma madre.
Ficha técnica
PRODUTORAS: Venkon Produções e Promax Produções
GÊNERO: Suspense / Terror Sobrenatural
CLASSIFICAÇÃO LONGA: 14 anos
CLASSIFICAÇÃO TRAILER: 12 anos
TEMPO DE DURAÇÃO: 1 hora e 39 minutos
LENTE: Flat
ELENCO: Carolina Ferraz, Arthur Vinciprova, Nayara Justino
ROTEIRO E DIREÇÃO: Arthur Vinciprova
DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: André Ribeiro
TRILHA SONORA: Fernando Duarte
Mostra macaBRo: veja os filmes da Semana Gabriela Amaral Almeida
A Mostra macaBRo – Horror Brasileiro Contemporâneo reúne cerca de 40 filmes, entre longas e curtas, produzidos em território nacional.
Nesta quarta-feira, inicia-se a semana que homenageia a diretora Gabriela Amaral Almeida. Entre os longas e curtas da mostra promovida pelo Centro Cultural Banco do Brasil, estão obras que fazem uma mini-retrospectiva do trabalho de Gabriela, além de outros filmes de nomes relevantes do cenário atual do cinema nacional.
De 04 a 10 de novembro, o público terá acesso às obras “O Animal Cordial” (2018), elogiado filme da homenageada, “Christabel” (2018), de Alex Levy-Heller, “#ninfabebê” (2017), dirigido por Aldo Pedrosa, “Quando eu era Vivo” (2014), longa do cineasta Marco Dutra, que conta com as atuações de Antônio Fagundes, Marat Descartes e Sandy Leah, “O Segredo dos Diamates” (2014), de Helvécio Ratton, “A Mão que Afaga” (2012), curta de Gabriela, “O Caseiro” (2016), de Julio Sante, “O Clube dos Canibais” (2018) de Guto Parente, entre outros.
São nove longas e três curtas que integram a segunda parte da Mostra, alguns longas serão exibidos duas vezes durante a semana.
Na próxima quarta-feira, dia 11, começa a “Semana Dennison Ramalho” e no dia 18, estreia a “Semana José Mojica Marins” em homenagem ao consagrado “Zé do Caixão”, que encerra a mostra.
Confira a seguir os títulos, datas e os horários das exibições. O conteúdo fica disponível na plataforma da Darkflix por tempo e visualizações limitadas, fique atento!
Para assistir aos filmes acesse www.darkflix.com.br e cadastre-se. Com o usuário logado, basta buscar pelos filmes na categoria “Mostra macaBRo”.
SEMANA GABRIELA AMARAL ALMEIDA (04/11 a 10/11)
“Christabel” (2018) – 04/11, às 18h
O filme “Christabel”, é livremente baseado no poema homônimo (e inacabado) de Samuel Taylor Coleridge. A trama é ambientada no cerrado goiano e acompanha Christabel, uma menina inocente que vive com seu pai, um trabalhador rural humilde. Certo dia, a menina conhece a misteriosa Geraldine, uma mulher que alega ter sido atacada por homens. Inocentemente ela acolhe Geraldine na casa de seu pai. Logo surge uma tensão entre as duas e a mulher começa a influenciar a jovem numa busca por paixão e liberdade. O longa foi dirigido pelo cineasta carioca Alex Levy-Heller.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 04 e ficará liberado até às 17h59 do dia 05/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“O Animal Cordial” (2018) – 04/11, às 20h
Com direção e roteiro da cineasta Gabriela Amaral Almeida, “O Animal Cordial” apresenta Inácio, o dono de um restaurante de classe média que gerencia o estabelecimento com mão de ferro. Tal postura gera atritos com os funcionários, em especial com o cozinheiro Djair. Quando o estabelecimento é assaltado por Magno e Nuno, Inácio e a garçonete Sara precisam encontrar meios para controlar a situação e lidar com os clientes que ainda estão na casa: o solitário Amadeu e o casal endinheirado Bruno e Verônica.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 04 e ficará liberado até às 19h59 do dia 05/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“Uma Primavera” (Curta-metragem), 2011 – 05/11, às 18
“Uma Primavera” é mais um trabalho da cineasta Gabriela Amaral Almeida. No aniversário de 13 anos de Lara, sua mãe a leva para um piquenique no parque. Tudo vai bem até a menina desaparecer, deixando a mãe no mais completo desespero. O elenco conta com Lúcia Romano e Natália Paz Parnes.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 05 e ficará liberado até às 23h59 do dia 10 de novembro.
Limite de visualizações: Ilimitada
“#ninfabebê” (2017) – 05/11, às 20h
“#ninfabebê” aborda temas como o exibicionismo, voyeurismo e o uso excessivo das mídias sociais. Com essa premissa acompanhamos duas adolescentes que decidem passar um fim de semana sozinhas em casa, sem a presença dos pais. O encontro das amigas é registrado por vídeos que são publicados e compartilhados com os amigos virtuais. O que era para ser uma noite divertida acaba se tornando uma história de medos e angústias quando as duas jovens recebem visitas inesperadas ao longo da trama. Produzido em Uberaba, o filme foi premiado no Festival Best Film Awards que aconteceu na Rômenia em 2017. O longa ficou em 1º lugar na categoria de “Melhor Edição”, 2º lugar na categoria “Melhor Filme de Estudante” e em 3º como “Melhor Direção”.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 05 e ficará liberado até às 19h50 do dia 06/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“Estátua” (Curta-metragem), 2014 – 06/11, às 18
“Estátua” fala sobre medo e sobre a falta de ação através de questões sociais atuais usando o horror para potencializa-las na trama. No filme, a atriz Maeve Jinkings interpreta a babá Isabel que está no sexto mês de gravidez. Ela começa a trabalhar na casa de uma mãe solteira e sua filha Joana, que se mostra um tanto carente. Com o tempo Isabel questiona a sua ânsia por ser mãe ao conviver com o comportamento, as vezes tirano, de Joana.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 06 e ficará liberado até às 23h59 do dia 10 de novembro.
Limite de visualizações: Ilimitada
“Quando Eu Era Vivo” (2014) – 06/11, às 20h
Em “Quando Eu Era Vivo”, o cineasta Marco Dutra ultrapassa o olhar convencional sobre o medo no terror brasileiro. Com atuações de Antonio Fagundes, Marat Descartes e Sandy Leah, o filme narra a história de Júnior, um homem que volta a morar na casa do pai após o divórcio e a demissão do emprego. Ao chegar na casa que um dia já fora seu lar, ele se sente um estranho e começa a remoer a separação e o desemprego. Depois de achar alguns objetos que pertenciam à sua mãe, Júnior passa a querer saber tudo sobre a história da família e desenvolve uma estranha obsessão pelo passado, passando a confundir delírio e realidade.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 06 e ficará liberado até às 19h50 do dia 07/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“O Segredo dos Diamantes” (2014) – 07/11, às 14h
Gravado em cidades históricas de Minas Gerais, “O Segredo dos Diamantes” acompanha a saga de Ângelo, um garoto que descobre uma antiga lenda sobre diamantes perdidos e parte em busca desse tesouro para salvar a vida do pai que precisa de uma cirurgia. Para realizar a missão, ele conta com seus amigos Júlia e Carlinhos. Juntos eles terão que decifrar o enigma e antes de Silvério, um vilão que também quer encontrar o tesouro. O filma recebeu o prêmio de melhor filme pelo júri popular no Festival de Gramado de 2014.
*O filme estará disponível a partir das 14h do dia 07 e ficará liberado até às 15h59 do dia 08/11.
Limite de visualizações: Três mil
“A Mão que Afaga” (Curta-metragem), 2012 – 07/11, às 15h
Inusitado e com pinceladas de humor sombrio, o curta “A Mão que Afaga”, de Gabriela Amaral Almeida, narra a história de Estela, uma operadora de telemarketing solitária que mesmo falando com mais de “200 pessoas” por dia, possui sérios problemas de comunicação. Além de lidar com as reclamações dos clientes, ela precisa planejar o aniversário de 9 anos do seu único filho Lucas de 9 anos com que mantém uma relação emocionalmente frágil.
*O filme estará disponível a partir das 15h do dia 07 e ficará liberado até às 23h59 do dia 10 de novembro.
Limite de visualizações: Ilimitada
“O Caseiro” (2016) – 07/11, às 18h
Davi, um cético professor de psicologia que acredita que os fenômenos paranormais podem ser explicados pela ciência é procurado pela jovem Renata. Ela busca ajuda para a irmã mais nova que parece estar sofrendo com as aparições do antigo caseiro do sítio de sua família, que se suicidou há algumas décadas. Com o objetivo de coletar dados para sua pesquisa, Davi concorda em ajuda-la. No local, o professor passa a desconfiar que o pai de Renata possa estar envolvido com o trauma que esta acometendo a garotinha. “O Caseiro” foi dirigido por Julio Sanri e conta com as atuações de Denise Weinberg, Bruno Garcia, Malu Rodrigues, Leopoldo Pacheco, Fabio Takeo e Pedro Bosnich.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 07 e ficará liberado até às 17h59 do dia 08/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“A Sombra do Pai” (2019) – 07/11, às 20h
Mais um longa dirigido pela homenageada da semana: “A Sombra do Pai”. Na trama, após o falecimento de sua mãe, a pequena Dalva de 9 anos (muito bem interpretada por Nina Medeiros) é obrigada a virar o adulto da casa quando seu pai adoece. Isso naturalmente cria uma inversão na ordem natural das coisas. A infância se transforma em saga, e a paternidade frustrada em condenação. O filme também traz as atuações de Júlio Machado e Luciana Paes.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 07 e ficará liberado até às 19h59 do dia 08/11.
Limite de visualizações: Mil
“O Animal Cordial” (2018) – 08/11, às 16h
Com direção e roteiro da cineasta baiana Gabriela Amaral Almeida, o filme “O Animal Cordial” apresenta Inácio, o dono de um restaurante de classe média que gerencia o estabelecimento com mão de ferro. Tal postura gera atritos com os funcionários, em especial com o cozinheiro Djair. Quando o estabelecimento é assaltado por Magno e Nuno, Inácio e a garçonete Sara precisam encontrar meios para controlar a situação e lidar com os clientes que ainda estão na casa: o solitário Amadeu e o casal endinheirado Bruno e Verônica.
*O filme estará disponível a partir das 16h do dia 08 e ficará liberado até às 15h59 do dia 09/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“O Clube dos Canibais” (2018) – 08/11, às 18h
Otávio é um conservador hipócrita que prega costumes tradicionais, mas adora sexo, traição e sangue. Ele é casado com Gilda, uma mulher fútil e ambiciosa. Ambos fazem parte de uma sociedade secreta: o clube dos canibais. As coisas mudam quando o casal descobre o segredo de outro integrante do clube e passam a ser ameaçados. Assassinatos brutais são tratados com elegância na trama devido a eficiência da direção de Guto Parente. O formato da tela, os cortes precisos e a fotografia de Lucas Barbi, convidam o espectador ao suspense.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 08 e ficará liberado até às 17h59 do dia 09/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“Condado Macabro” (2015) – 08/11, às 20h
Em “Condado Macabro”, um grupo cinco de jovens decide passar um fim de semana numa casa alugada nas proximidades de uma floresta. Os dois jovens e as três amigas estão em busca de descanso. Entretanto, os momentos de prazer, serão transformados em instantes de terror quando um brutal serial killer vestido de palhaço decide brincar com os ocupantes da casa. A produção é uma homenagem aos filmes slashers americanos das décadas de 70 e 80, como “Massacre da Serra Elétrica”. Os diretores Marcos DeBrito e André de Campos Mello não pouparam sangue neste gore brasileiro, que apesar das referências, não deixou de lado sua regionalidade.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 08 e ficará liberado até às 19h59 do dia 09/11.
Limite de visualizações: Ilimitada
“Quando Eu Era Vivo” (2014) – 09/11, às 18h
Em “Quando Eu Era Vivo”, o cineasta Marco Dutra ultrapassa o olhar convencional sobre o medo no terror brasileiro. Com atuações de Antonio Fagundes, Marat Descartes e Sandy Leah, o filme narra a história de Júnior, um homem que volta a morar na casa do pai após o divórcio e a demissão do emprego. Ao chegar na casa que um dia já fora seu lar, ele se sente um estranho e começa a remoer a separação e o desemprego. Depois de achar alguns objetos que pertenciam à sua mãe, Júnior passa a querer saber tudo sobre a história da família e desenvolve uma estranha obsessão pelo passado, passando a confundir delírio e realidade.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 09 e ficará liberado até às 17h59 do dia 10/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
“Terminal Praia Grande” (2020) – 09/11, às 20h
“Terminal Praia Grande” é um terror maranhense que conta a história de Catarina, uma mulher que reencontra o ex-namorado, Francisco, que desapareceu no auge da relação tempos atrás. As explicações dele escondem o verdadeiro motivo do seu sumiço repentino. Durante a festa de despedida de Catarina, que vai se mudar de São Luís, ela engrandece a situação se embebedando. No dia seguinte, apesar de uma ressaca monstruosa, Catarina precisa sair rumo a um encontro com seu verdadeiro destino.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 09 e ficará liberado por 48 horas, até às 19h59 do dia 11.
Limite de visualizações: Ilimitada
“A Sombra do Pai” (2019) – 10/11, às 18h
Mais um longa dirigido pela homenageada da semana: “A Sombra do Pai”. Na trama, após o falecimento de sua mãe, a pequena Dalva de 9 anos (muito bem interpretada por Nina Medeiros) é obrigada a virar o adulto da casa quando seu pai adoece. Isso naturalmente cria uma inversão na ordem natural das coisas. A infância se transforma em saga, e a paternidade frustrada em condenação. O filme também traz as atuações de Júlio Machado e Luciana Paes.
*O filme estará disponível a partir das 18h do dia 10 e ficará liberado até às 17h59 do dia 11/11.
Limite de visualizações: Mil
“Terra e Luz” (2017) – 10/11, às 20h
Em um cenário pós-apocalíptico em que a humanidade foi dizimada por criaturas semelhantes à vampiros, um homem tenta sobreviver na aridez do sertão, enfrentando noites mortais na esperança de recuperar a sua própria humanidade. A direção e o roteiro de “Terra e Luz” são de Renné França. O elenco é composto pelos atores Rafael Freire, Marcelo Jungmann, Maya dos Anjos e Pedro Otto.
*O filme estará disponível a partir das 20h do dia 10 e ficará liberado até às 19h59 do dia 11/11.
Limite de visualizações: Cinco mil
